一千年前的画，画船不画水，为何被认为是神作？放大10倍明白了

作者：微社区时间：2021/3/14 21:18:30 热度：636

有一些画第一眼看上去不明所以，但是放大10倍后看就会明白了，这样的作品为何被称为是神作。在古代的绘画中，那些流传了很久的绘画艺术都是很独特的，就如同这一幅一般，画中不过只有一只船和一个人，却很受后人的追捧。这是一幅千年前的画作，是宋代大画家马远所作。这幅画不过只有一个小小的船只和老翁，却让后世着迷了一千年，不少人不解道，这幅画到底好在哪?

如果按照如今的眼光来看，它在构图上显然是不合理的，太空了，在塑造上也不够精细，甚至连主人公的脸部都看不清。在一般人的眼中，这幅画有些古怪之处，既然是画船只，为何不画水呢?这幅画神就神在没有水上面，放大10倍后，我们详细的看一看这个画面，可以发现其实画家也是有随意添了几个波浪的，一是表明确实是在水中，还有一个就是为了表现那种空旷无人的情况。

还有就是画作的用墨十分的精妙，堪称是神来之笔!画家的用笔用墨炉火纯青，不过只是用淡墨寥寥的勾勒了几笔，那老翁就栩栩如生，船只也很有特点，一边翘起显然是很不符合事实的，有人的那一头明显重一些。笔墨疏淡之极，却能够体现画家的功力，对于人物以及景物的塑造上极简但是却很有美感。这就是宋代著名的极美主义了，周围的景色基本上都是能省就省，如果有也是一笔带过，主要是突出中心人物。

而画家对于空间的处理上面，体现了画家的独创性，是前无古人后无来者的!整个画面看下来后，有什么样的感受，那就是一个字“独”，即使孤独的独，也是独自作乐的独。宋人的笔意在这幅画中体现的淋漓尽致，画作以平远为构图，追求那种深远的感受。全画除了一个小小的船只，只剩下了浩渺的江水，画家对于江水的描绘并不多，但是却让人有无边无际的感受，而且画中还利用了虚实对比加强了这一感受。