“菩提树下———郭汝愚师生作品展”开幕

作者：微社区时间：2021/3/14 19:00:25 热度：847

4月13日下午，“菩提树下———郭汝愚师生作品展”在岁月艺术馆隆重开幕。著名花鸟国画大师郭汝愚先生与众多得意弟子一一到场，在展览开幕前，就“工笔画的发展及鉴赏”这一主题与到场的藏家、艺术爱好者进行了深入的交流和探讨，使参与者都感觉到此行收获颇丰。

郭汝愚师生画展

“工笔画的发展及鉴赏”研讨会

与会者获益良多

在此次“郭汝愚师生联展”中参展的郭汝愚学生有吴浩、刘成海、陈志才、宋国良、李麒、李寿友、魏华、冯露，都是郭先生众多优秀弟子的代表。

陈志才成名较早，擅长写意花鸟，兼善工笔动物。他精心地描绘鸟虫与生长环境的和谐关系，让人们体味到大自然的美。传统花鸟画在意境上多追求画面的祥和平静，这方面郭汝愚先生的花鸟画已是一座高峰。陈志才的花鸟画更多地表现了自然界无时不在进行的运动变化。鸟虫大多工细，配景的花木瓜果多为写意，写意之中偶尔透露几处细致。画面颜色纯粹，鲜丽夺目，且含蓄、巧妙地借鉴西画的光影效果，画面动感十足，颇具当代感，在花鸟画家中独具风格。

吴浩在宋画技法上用功很深，2007年以前主要画花鸟，工写兼能。之后拜郭汝愚先生为师，转攻人物，2011年即以人物画作品荣获金陵百家金奖。通常人物画家们多在所谓故事性、思想性上下功夫，我们经常看到的是各种历史悠久的Pose和Style，很少去刻画“本来的人”，尤其是常态下的人的本身。而吴浩的人物造型别出心裁，但线条、色彩等基本要素还是自己多年来打下的宋画的底子。也才三、五年，吴浩即从学习借鉴阶段走向独立创造阶段，在“趣”字上做足功夫，把当代性很强的人文意识通过古代人物传达出来，丰富了当代中国画中的古典人物形象。

宋国良敦厚的性格特点也明显地反映到了他的青绿山水画中。青绿山水画或勾线填色、或泼彩晕染，不外主要是在色彩上做文章。宋国良很好地继承了这个传统，画面色彩的浓重、丰富，在巴蜀画坛非常突出。其实被绚丽的色彩掩盖的，还是传统的笔墨功夫。色彩再多变化，也无法替代笔墨形成的“骨架”。宋国良画中的山石树木在用墨与用色上仔细耐心，视觉效果与其性格一样“敦厚”。这种画法也很适合作巨幅，十年前曾作18米长卷《巴蜀揽胜图》就曾影响一时。

本次参加展览的李麒、冯露可算作一种类型，就是遵循郭汝愚先生的技法，也能得其法而具几分形神。李寿友主要学恽寿平、刘成海主要学张大千，宗法历代名家而又师从郭先生，又是郭先生弟子中的另外一种类型。半个世纪的绘画生涯，郭先生自己也曾系统地研究过历代名家，部分弟子在他指导下学习历代名家，进步自然很快。魏华作写意花鸟画立挥而就，用笔老到，设色精雅。魏华学画，初期也是遵循师法，写意牡丹、菊花之类深悟师门精髓。后在构图、线条、设色、意趣诸环节精心尝试新法，慎而不拘、率而不草，于写意中可见工细。