珠海首次举办大型数字艺术展

　　不久之前刚刚在上海世博会期间又让杭州艺术博览会的观众如醉如痴；半年前还曾震撼了香港和马来西亚的艺术界……“数字艺术中国”系列大展携带了学术界的惊叹、年轻人的痴迷、艺术家们的勤奋与执着，于7月24日来到珠海诚丰美术馆。本次大展的主题是“想象的力量”。这是珠海历史上首次举办大规模数字艺术展。

参展艺术家阵容强大

　　与上海、香港、北京比起来，珠海是个“小城市”，但是“数字艺术中国”系列大展的组织方，中国数字艺术协会对本次展览却十分重视，“想象的力量”展览规模之大、参展艺术家级别之高，不亚于“数字艺术中国”以往的任何一次大展。参展艺术家有丰江舟、林俊庭（台湾）、林欣杰（香港）、Super Nature、缪晓春、卜桦、黑峰（美国）、金江波、代化等14位。参展作品皆为2009-2010年以来的新作，其中不少作品是首次在公众面前亮相。
 
　　本次“想象的力量”的策展人，由中国数字艺术协会副会长王泊乔亲自担任。王泊乔是中国国家博物馆顾问、原北京墙美术馆馆长、《收藏界》副总编，先后在多个美术馆、艺术节期间策划组织了30余场艺术展览、高峰论坛、讲座。2008年，他创建并策划的“数字艺术中国”这一每年在香港、吉隆坡、杭州、西安、北京、珠海6个城市巡回的大型数字艺术展览，至今已成功举办12次展览，已成为中国推进艺术、创意与产业、科技跨界融合、互动交流的重要平台。

参展作品突出互动

　　参展的艺术家中，有“中国工业光魔”之称的缪晓春工作室，带来了其2010年最新力作《Restart》这件新作品说明了缪晓春在尝试了媒介可能性的探索阶段之后，试图在自己已熟悉的表达手段中“从头再来”，重新出发、上路，寻找更为广阔的可能性。根据诚丰美术馆的空间特点，在作品的展示和观者的观看经验上做了有趣的尝试，观众可以在现场体会到3D电脑动画的视觉震撼感。
 

　　有“闪客女皇”之称的卜桦，走到哪里，都是展览的焦点。她最新创作的关于未来城市的巨幕动画作品目前正在上海世博会未来馆展出，受到了各界观众的好评。
　　美籍华裔艺术家黑峰，是数字艺术的“传统派”，他的《乱码时代》系列画作，透过限制的穿孔，呈现出无穷的创造力。信息、新闻、事件、文化、宗教扽元素，被成了一串串、一行行的乱码，跳跃连接代替线性思考，多向度空间取代绘画透视。其意义的产生存在于事件的脉络还有与观赏者的互动中，交流受到阻碍，观赏经验也被乱码化了。
与北京、杭州、香港等系列大展的前几站相比，本次展览最大的特点，就是更多的互动作品在现场展映。例如，金江波的影像作品《九间堂》，由一个仪表盘及360度影像屏，展示来自中国花园的不同景象。观众本身驾驭着现场，一枚指南针被放置于地上，随着观众们在指南针上踱步及转身，周遭屏幕上的场景便会随之改变。
　　林俊廷的多媒体互动影像作品《化境》， 将数字的现代视觉元素与古典脱俗的气质连结，与作品互动的观赏过程形成新的美感经验，打破一般将古典书画陈列的物化，藉由科技媒体的手法召唤出在现代人数字视觉经验中，潜藏于内在的古典经验。
著名数字艺术策展人、中国数字艺术协会秘书长王泊乔介绍，之所以设置这么多互动作品，是为了让观众能够亲身体会数字艺术的魅力，从而产生兴趣。毕竟这是一种新的艺术形式，与传统的绘画、雕塑区别较大，如何让观众能加深理解，是展览的一个重要课题。

期待数字艺术在珠海发芽

　　王泊乔表示，之所以在珠海举办这次“想象的力量”大展，有两个原因，首先是庆祝珠海诚丰美术馆开业；更重要的是，珠海是个年轻的城市，有独特的、年轻的城市文化，有非常适于数字艺术生根、发芽、茁壮成长。
　　数字艺术的真谛，在于用全新的手段和全新的方式，为都市新生人群创造一种文化上的精神寄托，丰富大众的生活。从这个角度讲，有点接近本届世博会“城市让生活更美好”的理念。珠海，乃至整个珠三角地区，近20年来是中国经济高速增长的引擎，但是，在经济高速发展之后，珠三角地区，能否在未来中国新文化的发展中依然起到引领作用？值得本地的文化界深思。
数字艺术，在形式上是对以往传统艺术形式的一种颠覆——画笔被鼠标代替；纸张被屏幕代替。这种全新的艺术形式，需要全新的创作技法，非常适合新兴城市实现文化上的跨越式发展。
　　王泊乔希望，籍此次展览，能够在珠海宣传和推广数字艺术，让这种新的艺术形式，被更广泛的群众熟知、认可。也希望中国能产生更多的世界级数字艺术家。