作者:微社区 时间:2021/3/14 17:42:45 热度:537
精美的瓷器艺术品具有极强的艺术感染力,令人回味无穷。瓷器艺术品原稿的印前复制工艺能使印刷品如实物般逼真,生动形象地展现瓷器艺术品的魅力。本文将探讨瓷器艺术品原稿的印前复制工艺。
瓷器艺术品的形式美首先表现在其造型曲线变化的多样性上,在印前分色制作时应充分运用扫描工艺的高光暗调定、层次曲线、清晰度和颗粒度等功能,将瓷器的质感、立体造型和光泽度突出表现出来。
在扫描瓷器艺术品原稿时,扫描分辨力要比普通产品设置得略高一些,以保证再现瓷器光滑细腻的质感。扫描分辨力一般可设在320~350dpi之间,定标准要准确,不能损失层次。
1、高调定标
中国的瓷器大多是白瓷胎,因此正确再现瓷器中的浅亮色与白色相当关键。通过试验我们有如下一些体会。
(1)尽量采用全高光层次,并在此基础上兼顾瓷器上画面的最佳明度。
(2)极高光绝网,尽量把需要颜色的层次的高光与极高光拉开距离,既突出极高光、次高光的最佳点,又能保持高光的层次。
(3)需要表现颜色层次的中性白色部分,如白瓷胎,图案中的白云、白花等,都用三原色的小网点表现,并根据各种白色物质的质感和光照面的不同,以及受环境色影响而发生的冷暖变化,给定三原色版的网点平衡值。采用三原色小网点组成中性白色,可使瓷器显得既洁白又浑厚,晶莹透明,光滑细腻,有很强的质感。这样既使高光醒目又使白色瓷器多彩、生动,富有生命力。
2、对暗调的处理
在复制黑色瓷器艺术品的原稿时,一定要逼真地再现瓷器本身的质感和重量感,黑色要纯净、不露色、不混浊。
中国传统的绘画对黑与白有着特别的喜爱,如康熙青花被世人称为“青花五彩”,原因就是它虽然是青色同,却有五种浓淡层次,也包含着沉静、稳定、肃穆的意蕴。
青花瓷器是瓷器中最常见的品种之一,在制作时要处理好色与调的关系,可将其层次细化为极高光区域、高光区域、中间调区域、次暗调区域、暗调区域进行试验。
一般地,白璧无瑕的白瓷和色泽青翠淡雅的青花瓷,在印前复制时可参考表1和表2中的数据。要注意青花瓷暗调部分的面积不能太大,但色彩要足。
表1 复制白瓷原稿时的层次设定:
颜 色 极高光 高光 中间调 次暗调 暗调
C(%) 0 5 20 33 62
M(%) 0 2 16 29 59
Y(%) 0 6 25 40 75
K(%) 0 0 0 1 11
表2 复制青花瓷器原稿时的层次设定:
颜 色 极高光 高 光 中间调 次暗调 暗调
C(%) 13 28
M(%) 28 93
Y(%) 62 99
K(%) 6 29
3、清晰度的要求
在复制过程中有必要对图像的清晰度做一定的强度,即在层次轮廓边界和细微层次反差部分造成一种视觉清晰的假象,来补偿复制图像的清晰度。以虚光蒙版原理为基础,采用数字锐化方法。
(1)强调量
该数值的大小将决定边缘对比度,也就是黑边和白边的强度。强烈的对比度能使图像细微层次的浮雕感突出,从而使图像的细微层次得到较强的表现。由于瓷器原稿的细微层次丰富,边缘较清晰,所以强调量的数值不能设定的太高,在5~8%之内就可以了。
(2)平滑度
由于瓷器细腻的质感是最难表现的,不能锐化过度,否则会有颗粒感,失去细腻感,选择合理的参数是重要的。平滑的功能是使小的密度变化消除,对颗粒较粗的原稿,通过平滑处理,可达到细腻光滑的效果。一般地,平滑值选择5~6为佳。
瓷器原稿的清晰度设定如下:黑边6,白边6,平滑值5,主光孔6,虚光孔5。
4、颜色校正
颜色的三属性是色相、明度和饱和度,在进行颜色校正时要从这三个方面着手。
在复制青花瓷器原稿时,要注意检查图像中瓷器制品的高、中、次暗、暗调部分的网点比例,保证颜色正确还原,青色要饱和、丰富。
若是红色的瓷器,红色的釉,要红得纯正、浓艳,红得发紫,紫中泛青,好似晚霞般光辉灿烂。在印前复制时,提高基本色,降低相反色,将颜色给足,但不能糊。
在印前复制时,为了突出瓷器的艺术美感,增强“白如玉、薄如纸”的质感,通常要加铺底色。一般来说,用黑色来衬托白瓷的光洁,是最合适的颜色搭配,所以在瓷器画册中往往采用黑色或灰色渐变做为底色,而且底色应为四色网点合成,并要注意保持不要偏色。灰底色的设置可参考表3中的数据,这种底色能更好地突出表现瓷器主体。
表3 灰底色的可参考数据:
C(%) 5 9 37 78
M(%) 5 10 39 80
Y(%) 7 13 47 87
K(%) 2 5 2 90
来源:印刷技术
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