作者：微社区 时间：2021/3/14 20:13:46 热度：889
主办：四川省青年联合会
展期：2017年1月7日——1月9日
地点：成都市高新区科园二路10航利中心3栋1单元3楼 二酉山房
协办：四川省青年联合会文化艺术体育界别；四川省青年联合会企业管理界别；317艺术众创空间；二酉山房；蜀箋堂。
张春雨，生于四川省乐至县。四川省美术家协会会员；1983年毕业于四川省内江地区教育学院；1992年至1993年进修于四川美术学院；曾任职于共青团四川省委；现居成都，从事彩墨画及水彩画的创作和研究。
绘画艺术的高峰在哪里？
文/张春雨
绘画艺术的高峰在哪里？是看不见的！但它在我心中！无论用什么方法、材质去表现，只要是画出了我心中的美，能被人们接受并喜欢，这就是我的快乐！
目前我创作的彩墨画，是突破了传统国画的一种创新画法。在中国宣纸上画出了具有西画的丰富色彩和透视立体感的作品。由于我多年研习水彩画，因而在我创作的彩墨画中，有水彩画的“透、亮、润”，又有国画的意境和韵味。
川藏线上的骑行者 54cm×79cm 2014年
就绘画的材质而言，这种画采用了中国的宣纸、毛笔、国画颜料、中华墨汁等主要元素；同时采用了西画的水彩、水粉颜料，偶尔也用一点丙烯颜料，以增强画面的色彩感和立体感。
就绘画的手法和技巧而言，大都运用了中国画中传统的“散点构图法”“皱纸法”；同时大胆运用西画的透视、光感，特别融入了水彩画的诸多技法，达到色彩丰富，画面灵动的效果。
月色藏寨 54cm╳78cm 2013年
我创作的彩墨画，是一种对中国画传统的继承和深化，更是一种突破和创新的画法和品种。我自己称之为“春雨彩墨画”！
“彩墨画”主要突出“彩和墨”相融的一种特殊效果。要达到美的表现，就只有不断地在探索实践中去掌控和体会。为了画出有水彩画般的神韵和国画的意境来，在处理虚实和构图上必下功夫。在画云、雾、水流动感极强的景物时，我大都是一气呵成，这是技术水平和当时灵感的结合，也是作品成败的关键一刻。画彩墨画的方法是“加法”，画的不如意的地方也难修成自然笔触所呈现的自然美来，它不像水彩画，可以先加后减的方法来达到满意的画面。它的难度比水彩画大，稍不慎也会画僵。它与水彩画有“留白、用水”的共同特性。但它没有水彩画的写意性强；也没有色彩与水相碰撞产生出自然、自由流淌的一种神韵感来。它显得实，也只能在实中去求虚，只有虚实结合得好才“真”，才能“灵动”起来。
狂风暴雪之一 53cm×77cm 2016年
通过几年的摸索，终于画出了有水彩画韵味和国画意境的“春雨彩墨画”了！正因为它的特殊技巧表现和风格展示，相信不久的将来能被更多的人接受和欣赏！
通过这些年绘画的不断循环往复的探索、实践、总结、创新的过程，先从有法到无法，然后才能随心所欲的创作。我绘画大部分靠书本知识吸取和对大自然的写生。体会到：前人创造的技法要认真学习，但更重要的是有一双发现美的眼睛。善于取舍；还要有丰富的想象力，这些必须是来源画外功夫和生活经历的积累。这之中必有毅力、忍耐力和能承受孤独、寂寞、痛苦……
风雪中的朝圣者 77cm×53cm 2016年
我作画时不会想很多，因为这会抑制想象力和激情的迸发。偶遇一段文字的精彩描叙，或一个场景……能触动我心灵而升发出灵感，从“联想”到“意想”的创作，在创作过程中，失败与否脑子里没有，只随着当时的思绪、气流，任笔尖在画面上自由挥洒，在色彩与水相融时，迅速而紧张的运动着，不断控制着变化无常的画面。创作一幅画犹如一场战斗，成败难料，也很辛苦！
画画是一种心情，一种神情，一种胸怀，一种美的畅想，由着心中的美挥洒生活中的自我，感受生活创造的美丽人生，体会美妙的大自然……当沉浸在这其中时，一切烦恼，一切不顺心，一切不如意都被荡涤的无影无踪。
绘画艺术的精妙之处，在于空妙；绘画艺术的绝妙之处，在于灵妙。在艺术时空中感悟到似有非有，似像非像，似色非色，似画非画的生灵妙景。抛开所有，把自己沉浸在大自然怀抱中，沉浸在忘我之中，沉浸在画的世界中……只有这样，先感动自己才会让他人感动！
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