香港艺术品交易为何繁荣

　　香港是东方明珠、亚洲金融中心，也是世界艺术品交易中心之一。拍卖行业两大霸主苏富比、佳士得都将亚洲区总部设立于此。香港虽然毗邻广东、毗邻内地，但传统上并不是中华文明的发祥地，也不盛产文物古迹，所以其艺术品和古董存量，原本无法与中原大地相媲美。

　　由于一系列政治、经济等原因，造就了香港今日艺术品交易的繁荣!1949 年以后，中国大陆取缔了民间收藏和文物买卖，只有少数国营文物商店经营文物买卖;同时推行计划经济，从制度和经济上铲除了收藏家和收藏行为的土壤，使得人们没有余钱购买文物、书画。

　　内地的文物商店要卖文物完成经济指标，国内缺乏必要的经济条件下，只能向海外找方向，香港就是最佳的出路。此外，内地的民间收藏家和盗墓贼，通过各种走私的渠道，把东西销往香港。所以，香港既是内地文物艺术品的集散地，也是内地走私品的销赃地。这种黑白两道畅通的商路，给香港提供了充足的货源。加上香港不缺乏经济基础，尤其是七、八十年代香港经济腾飞以后，诞生了一批有闲有钱的收藏家。他们追求琴棋书画、收藏古董品玩，以陶冶情操、修身养性。这就是收藏的市场需求。

　　香港的需求辐射到了台湾、东南亚以及欧美，海外亦有喜好收藏、热爱投资中国艺术品的同胞，但他们苦于政治原因，无法去中国大陆采办藏品。于是，大家把目光投向了香港这块弹丸之地。

　　这样一种制度和香港所处的地理环境，使香港在很长时间内取代北京、上海，成为亚洲最重要的艺术品交易中心，收藏和投资艺术品在香港成为可能并且十分便捷。

　　香港艺术品货源

　　艺术品交易的货源主要是古董和艺术家的作品。

　　1949 年以后，大陆的艺术家都到公办机关单位、国营公司上班，领着不高的固定工资，禁止从事艺术品的买卖。这种状况一直持续到1976 年“文革”结束，画家可以买卖作品，当时国内没有买卖的市场基础，只能将作品卖与香港的收藏家和投资家。

　　从1976 年到1995 年这二十多年间，内地如同一个艺术生产基地，其丰厚的艺术品，一直源源不断地流到香港。如今香港很多大收藏家手中的中国书法、绘画、当代艺术的存量，都是源于这个历史契机。

　　由于当时两地存在收入差距，内地艺术家把画卖给香港人，认为卖了个好价钱;对于香港人来说，是买了个便宜价。近二十年，中国艺术品价格爆炸性增长，香港人将手中持有的古董、艺术品卖出来，获得了上百倍，甚至上千倍的投资回报，赚得盆满钵满。这就是在香港投资艺术品的历史性机遇。

　　笔者认识香港三愧堂主，专注于收藏林风眠、陆俨少以及大陆其他水墨画作，画作价格风生水起，打了个时间差又打了个空间差，成了大收藏家，也成了大投资家。

　　拍卖体制的引入

　　香港能够成为亚洲的艺术品交易中心，在于交易中介的日趋完备，价格和交易体系的建立。

　　自七、八十年代起，苏富比、佳士得陆续进入香港，开辟了以中国艺术品为主的拍卖市场。此前，中国瓷器、古董和书画在纽约和伦敦等地也有着少量拍卖，但都不如香港集中。香港拍卖以书画、瓷器、中国油画、古玩、珠宝、钟表为主，形成了自己的特色，吸引了东南亚的客户，对中国大陆、台湾、新加坡产生了巨大的辐射作用。同时，也盘活了当地的存量文物资源。每年两季的国际拍卖，吸引了海内外的买家，也吸引了更多的客商来观察行情，领略市场。更值得一提的是，一些影响世界的拍卖如圆明园遗物、清代宫廷遗物专场、珠宝、书画、官窑瓷器拍卖，都创下了高记录。

　　九十年代起，香港的艺术品拍卖业被吸引到了上海、北京等地，使内地的艺术品拍卖发展迅猛。但香港市场仍保持了自己相对独立的地位。这固然得益于“一国两制”制度，更重要的在于佳士得、苏富比的品牌质量和它职业化、精细化的操作。

　　另一方面，香港拍卖行继续吸引着全球的高端客户。它高质量的图录制作、高品位的拍品、优秀的展览条件和人性化的服务，仍占据行业的制高点。每年春秋两季的价格发布，对全球同类商品的交易起着价格指导作用。此外，佳士得、苏富比的存在，对本地收藏家、投资家从事艺术品交易和投资提供了便捷、优质的条件。

　　古董商集聚地

　　拍卖虽好，但每年有时间和空间的局限，只能在固定的春秋两季于香港五星级酒店实行短暂交易。而在日常生活中，谁来收集文物，供给文物呢?这项工作只能由散落在城市各地的古董商来担当。这既是在佳士得、苏富比进驻香港前此地所需要的职业，也是在进驻香港后，拍卖行所需要的“兄弟朋友”。

　　古董业在香港萌芽，初始于一些文物从内地流入港台，带来了古董商的形成。早在1949年前后，由于国内局势动荡，大量民间收藏的古董和地下出土文物流港。但八十年代以来，规模和数量更大更多。内地出土文物走私入港和北方商人到港谋生，在尖沙咀一带出现了一批古董店，大多开在广东道、海员酒店。

　　高潮在80 年代后期，中心逐步聚集在上环荷里活道、摩罗街、皇后大道中一带。最多时约有300 多间店铺，大多以经营瓷器、古玩为主，也兼营内地禁售的地下出土文物，少量兼营书画。这些店以日本、台湾收藏家为主，带动了香港的发展。这些店与内地的区别比较大，大多以私家经营或家传为主，有的几代专营于此，目光如炬，鉴别水平高超。其中相当一部分在欧美较有影响力，有比较固定的客源，精通国际贸易，以诚信为本经营。有些古董店由大陆迁港的外省人经营。这群人来自北京、上海、山东、福州和广东。中易公司、华艺行、永丰行、同丰、德丰、金丰便属于这一类。在荷里活道(Hollywood Road)还有几家外国人经营的古董店。如：Honeychurch Antiques、Arch Angel Antiques和QiLing。老字号的古董有福成行、裕宝斋、联斋、大雅、义兴隆、陈胜记、鲁氏父子公司、合成行、集华等。新起的有永宝斋、继远美术、志德堂、龙的文化、聚古轩、乾坤堂、恒艺、汇宝阁、东风堂、景德堂、古城御雅居、研木得益。这些店铺的存在，既成为本地投资家的交易平台，也成了吸引全球旅游者和收藏家的品牌。

　　到香港观光，这也是必到的好去处，游客一家一家店铺看过去，大多布置得赏心悦目，别具一格，无疑于一间间小型美术馆。如发现心仪之物，也不妨出手买它一件两件。所以，荷里活道的古董店，是一种自由自在的散户经营方式，但同时又是店铺的集聚区，产生了一种集聚效应。今天，它依然是香港收藏和投资的重要组成部分。它的功能在于：向苏富比、佳士得转送和竞投拍品，既是供给方又是强有力的需求方;向香港本地的收藏家提供货源;给世界各地的旅游者和收藏机构提供文化性消费。香港的艺术品投资，长期靠藏家，也靠行家(商人)。行家也出入拍卖行，起了积极的作用。

　　画店和画廊

　　画店是中国传统的商店，画廊是引进西方理念以后在香港产生的机构。由于自由的市场环境，香港在1949 年以后便陆续出现了一些传统上的书画机构，当然，他们后来逐步互相借鉴，融为一体。

　　最早在五十年代就创立的机构有集古斋、九华堂、博雅、中华公司、三希堂、中艺画廊等机构，他们将国内的书画和艺术家介绍到香港，满足香港收藏家和投资家的需要。

　　到了八九十年代，内地改革开放，一批画家处于创作的活跃期，大多把香港视为走向市场的跳板，所以展览的需求也大为增加。在这种情况下，画廊进一步发展，包括艺倡、洁思园、香港艺苑、田园画廊、三信公司、钟氏艺术、翰墨轩、汉雅轩、季丰轩、云峰、壹画廊、集雅斋、明宝堂等涌现。以上所提及的都是华人经营的画廊。近年外国人经营的画廊大量增加，除老牌公司如Plum Blossoms(万玉堂)、Schoeni( 少励)、Zeestone Gallery、Hanlin、Picture This外，近年还有Sin Sin Art Gallery、10 Chancery Lane Art Gallery、Connoisseur Gallery 等。

　　从书画到油画，全面介绍画家和作品入港，市场出现了繁荣兴旺的景象。大陆知名画家几乎均到香港举办个展，作品大量地在香港存淀，这也是如今香港货源充足的重要原因。

　　大型展会

　　香港珠宝首饰展览会。作为亚洲地区最大的珠宝消费城市，香港及国际买家对于珠宝消费有着强大的需求，其奢侈品消费能力在亚洲城市首屈一指，成为国内外各大珠宝商所青睐的区域。

　　2009 年9月，香港珠宝首饰展成功摘下世界之最的冠冕，成为全球最大型珠宝展，也是香港展览史上最具规模的展览会。香港珠宝首饰展览会也在不断推陈出新，致力为业界导航，寻觅商机，吸引成千上万的海内外买家莅临参观，是全球各大珠宝展中最多国际买家参与的珠宝盛会。

　　香港亚洲国际艺术古董展。香港位处亚洲中心枢纽，交通四通八达，一直以来都是世界通向中国大门。凭借着香港独特的地理优势，亚洲国际艺术古董展为世界各地的古董爱好者及收藏家提供一个交流的平台。

　　展览会展出众多香港私人藏家的珍品，涵盖瓷器、书画、油画、沉香、家具、地毯、钟表、珠宝、现代陶瓷、雕刻艺术等。本身艺术品市场在香港的历史悠久，发展蓬勃，再加上来自世界各地的古董业界专家们的共同努力及支持，亚洲国际艺术古董展无疑是香港艺术事业发展的一个里程碑。

　　香港国际艺术展在艺术市场扮演着重要角色，它是亚洲主要的艺术展览会和国际艺术日历上重要的艺术展览会。它汇集来自亚洲和世界其他地区的收藏家、策展人、艺术家和画廊，是国际艺术界普遍承认的一个重要社交网络平台。香港国际艺术展包含一系列贵宾计划以展示香港最好的文化及社会，亚洲艺术文献库举办的世界级阵容会谈计划更是难能可贵。

　　2012 年，香港国际艺术展共有266 间来自39 个地区的画廊参展，其中“画廊专区”云集182 间来自30 个不同国家的画廊。展会展示来自世界各地的杰出当代艺术，汇集来自亚洲及世界各地的顶尖收藏家、策展人、艺术家及画廊机构。

　　收藏组织

　　单个的收藏家和投资人到了一定的时候，就要求有组织的活动，进行联谊和交流。在香港，这些组织不直接进行交易，但他们在学术研究之下所起的作用，也有助于这个行业的发展，有助于促进艺术品的投资和收藏。

　　敏求精舍是香港最著名的收藏组织。1960 年成立，由胡仁牧、利荣森和陈光甫三人发起，以品评和鉴别中国文物为宗旨。舍名取自《论语》述而篇孔子一段话：“我非生而知之者，好古，敏以求之者也”。创会时有基本会员30余人，首届主席胡仁牧先生，即暂得楼主胡惠春。

　　敏求精舍的会员收藏甚丰，范围甚广，陶瓷、书画、金石、文玩等无所不包。除不断收集外，还定期聚会、交流心得，广邀各地博物馆专家及学者主持讲座，举办展览，出版书籍，务求弘扬中华文化艺术。敏求的会员中，有不少富商巨贾、专业人士，有的家学渊源，也有不少白手起家。如今，敏求已成为全球华人收藏家的品牌，很多敏求会员都有卓越的收藏成果。如首任主席胡惠春在瓷器收藏方面的卓越成就全球皆知。利荣森先生大力支持香港中文大学文物馆，除出钱资助以外，还慷慨捐赠珍藏。天民楼葛家两代珍藏的青花瓷，九如堂李大鸣先生收藏的高古瓷器。梅洁楼罗仲荣先生、黄贵权先生、王仲方先生三位在收藏书画方面的成就，都是极为突出。总之，敏求精舍在香港收藏领域起了引领作用。

　　香港东方陶瓷学会在1974年成立，宗旨是研究和欣赏东方的艺术和文化，提供聚会方式，组织讲座、展览会和出版活动，安排会员欣赏藏品、提高鉴定水平。其图书馆拥有美术书籍，附设于铜锣湾中央图书馆十楼艺术部。主要活动是每年举办“纪念叶义医生学术讲座”和“纪念罗桂祥博士学术讲座”，讲者均是博物馆专家、知名学者。

　　曾举办过的展览会包括1984年举办“江西景德镇——元瓷的演变”、1986年举办“ 文玩萃珍宝” 展览、1990 年举办“中国古代鄂尔多斯铜器”展览、1993 年举办“中国漆器二千年”展览、1995年举办“锦绣罗衣——中国纺织品一千年”展览、1999 年举办“玩物倾心”展览、2000 年举办“古代越南和邻近文化的玉器”展览、2006年举办“驰聘古今——中国艺术的仿摹和创新”。这些展览促进了会员的学术研究，也对香港的收藏和投资起了引领作用。除展览以外，会员还组织前往中国内地和世界的古迹考察。

　　求知雅集也是一个兴趣组织，有会员三十余人。该会每月定期举行聚会，交流收藏心得和鉴赏藏品或请学者艺术家讲课。该会以文物商界人士和专业人士为主组成。首任会长杨永德先生致力于收藏瓷器(包括瓷枕100多件)和齐白石书画、吴冠中书画。他眼光超前，颇具现代意识。唐宋瓷枕一百多件悉数捐给广州南越王墓博物馆。

　　求知雅集会员收藏品量大而精，收藏范围非常广泛。如屈贵鎏、郭修圃、谢兆邦主攻陶瓷，梁义和陈嘉康收书画，邓仲安集鼻烟壶，廖炳辉医生专藏紫砂和印石，叶伟特擅玉器，等等。而其中影响和成就最大的是张宗宪先生。作为文物收藏和投资界的前辈，他在瓷器、书画、御制珐琅彩、鼻烟壶等收藏方面，均达到了相当精到的境界，其展览、出版和投资活动，在业界产生了重大影响。

　　法律和税收政策

　　比较各国，香港在税收政策方面最为优惠。首先文物与古董进入香港是完全开放和自由的，没有太多限制。这和邻近的内地、台湾、新加坡都不同。这是文物得以集聚、交易、收藏和投资最重要的原因。在香港，古董文物可以自由流通无需征税，这是全球最优的政策，故投资人的利益将得到最好的保护。

　　当我们从历史和现实的角度对香港的文物和艺术品投资作出描述的时候，我们实际上是对它过去的发展做出了理性的解答，找寻到了它的原因。同样，由此也不难推导出香港未来艺术品投资业将持续聚集的原因。