毕加索鉴定权花落谁家

　　毕加索去世40年，他的艺术作品在市场上频繁现身并屡创高价，但其鉴定问题始终未能解决。毕加索5位在世子女似乎继承了艺术家的刚强性格，对于鉴定亲力亲为，却又彼此不买账。多个权威并立的局面让市场人士苦不堪言。而今，他们联合署名宣布了鉴定程序，却将艺术家的长女排除在外。
　　鉴定自己的作品时，毕加索常常显得反复无常。有一次，他拒绝在自己的油画上签名，并且半开玩笑地说，“论起伪造毕加索，我也是行家。”另一回，一位女士带来一幅毕加索真迹请他署名。“如果我签字了，就等于在创作于1922年的作品上署了1943年的名字。”艺术家彬彬有礼地表示，“不，我不能签字。女士，我很抱歉。”还有一次，也许是因为对鉴定的工作不堪其扰，毕加索往作品上署了很多很多名字，“成功”地将其艺术价值损毁殆尽。
　　即便到了今时今日，毕加索去世整整40个年头之后，他的后代如何在法国法律下行使鉴定工作，依然是个颇为棘手的问题。
　　“我们只需要一个权威”
　　据估计，1973年毕加索去世时，他已成为世界上最富有的艺术家。1980年代早期，关于艺术家身后的遗产纠纷和法律诉讼逐渐告一段落，他的继承人成立了一个委员会对其作品提供官方鉴定。然而，1993年，委员会内部就一套素描作品的真实性问题产生了争论，这场争吵导致委员会解散。自那以后，继承人中的两位——毕加索的女儿玛雅·惠特迈耶-毕加索和儿子克劳德·鲁伊兹-毕加索分别开始对毕加索作品提供鉴定。交易商称这一情形“耗时而尴尬”，拍卖行对作品鉴定的需求一日更甚一日，这一过程不仅重复，而且双方的态度似乎又彼此对立。
　　2012年9月，这一状况终于发生了改变。毕加索5位在世继承人中的4位——克劳德、帕洛玛·毕加索、伯纳德·鲁伊兹-毕加索和玛丽娜·鲁伊兹-毕加索——联合发表了一份声明，宣布了鉴定毕加索作品的新程序。声明中表示，从此以后鉴定请求只需要向克劳德提出，“他的意见会得到以下署名者充分和正式的认可。”而在“以下署名者”之中，唯有一个名字缺席，艺术家的长女，玛雅。
　　根据伯纳德的说法，指定克劳德为唯一鉴定者是为了简化鉴定程序，这是为了毕加索艺术市场考虑。随着毕加索作品市场风生水起，越来越多作品在进入市场时需要这一纸凭证，即便是那些已经著录在案的作品也是如此。另一方面，又有大量前所未闻的作品出现在市场上。在这种情况下，伯纳德认为，两个不同的鉴定者已经造成了不必要的、有害的混乱。
　　“尽管玛雅是毕加索的女儿，但艺术世界已经今时不同往日，”伯纳德在接受采访时表示，“人们一直在问为什么鉴定一幅作品要去两个地方，因此我们决定向艺术世界发出这份声明。家庭理事会是唯一的权威。”
　　“鉴定是一个大问题，正变得越来越复杂，特别是过去几年里，有大量伪造、仿冒作品，或是未经著录的作品出现在市场上。”克劳迪奥·安德里厄表示，他是毕加索管理委员会的法律顾问，同时也是克劳德的亲密伙伴，“这一问题非常重要，我们只需要一个权威，这样才能保护毕加索作品。”
　　另一方面，玛雅表示她此前对于这一决定毫不知情，“当我一个朋友告诉我这件事情时，”她说，“我差点就死掉了。”其他毕加索家族的亲近者透露说，因为作品鉴定的问题，玛雅和克劳德之间长期以来关系紧张，而在克劳德的努力游说下，不少人开始支持他成为“唯一鉴定人”。与此同时，77岁高龄的玛雅不久前不慎跌倒，加之其他健康问题，她已经逐渐减少了鉴定活动。根据其儿子奥利弗的说法，她“这些天真的不怎么管鉴定的事儿”。
　　一些交易商和拍卖行对于毕加索作品鉴定的新程序持谨慎的欢迎态度。
　　“这会让事情明了吗？我不知道。”阿奎维拉画廊总监麦克·芬德雷表示，“只有时间会告诉我们答案。”
　　“作为毕加索作品的经营者，我们会遵循这一指示，”芝加哥理查德·格雷画廊总监保罗·格雷表示，“玛雅也许此刻不再被视为权威。但她之前所作的鉴定依然是有效的，会被尊重。”
　　彼此疏远的5位血亲
　　1973年4月8日，毕加索以91岁高龄撒手人寰，抛下妻子杰奎琳·洛克，以及在各种关系中结下的累累硕果——大量儿辈和孙辈。1986年杰奎琳去世，毕加索的儿子保罗则去世于1975年。出生于1921年的保罗是毕加索和第一任妻子奥尔迦的孩子，也是艺术家唯一的婚生子女。毕加索另外3位子女分别是玛雅、克劳德和帕洛玛，前者是艺术家和长期伴侣玛丽-特蕾莎·沃尔特在1935年的爱情结晶，而后面两位的母亲是毕加索的另一位情人弗朗索瓦·基洛，他们分别出生于1947年和1949年。另一方面，毕加索还有两位孙辈，出生于1950年的玛丽娜和出生于1959年的伯纳德都是保罗的孩子。
　　毕加索的5位血亲辈分不同，生长环境不同，长期以来彼此疏远，甚至和艺术家本人也并不亲密。而今，他们共同守护着毕加索的遗产。1989年，为了结束旷日持久的争端，法国法庭指定克劳德为毕加索遗产的合法管理者。克劳德此后创立了毕加索管理委员会，委员会管理毕加索的遗产，而继承人共同拥有艺术家遗产的利息和版权，包括追续权和复制权。根据安德里厄的说法，近年来，毕加索的追续权每年可以产生大约15万欧元的收益，作品交易产生的收益可达500万欧元。然而这些收益差不多都用来打官司了，特别是他们正在与未授权复制品进行持久的斗争。
　　鉴定毕加索作品的权利，被视为一种可继承的精神权利。当克劳德运用他的精神权利去鉴定父亲作品时，他是作为个体继承人，而非遗产管理人的身份。因此玛雅也可以享有这一权利。根据法国法律，艺术家后裔对于祖先所创作的艺术品有一种天生的认识——或者至少是第一手的熟识——因此他们有权对作品提供鉴定。
　　玛丽娜、帕洛玛和伯纳德并不参与鉴定一事。伯纳德只是出版了一本关于毕加索瓷器的研究著作，玛丽娜则写了一本关于爷爷的回忆录。这些年来，玛雅和克劳德分别开始对毕加索作品进行鉴定，并偶尔会对彼此的鉴定结果提出质疑。
　　在所有的继承人中，玛雅与毕加索相处时间最长。她对于艺术家的素描作品有深刻了解，不过她也对其他媒介的作品提供鉴定。她将鉴定过程描述为一种直觉的驱使，她说：“我就像大侦探波洛。”一些毕加索专家曾经提及她不学术的鉴定方式，并对其缓慢的鉴定过程颇有微词，但他们对她的谨慎和诚实表示认可，并赞赏她的经验和对于其父作品深刻的理解——她曾忆及儿时父亲如何手把手教她素描——而今这已发展为一种真正的鉴赏力。
　　克劳德的方法全然不同。作为毕加索管理委员会的主席，他是所有继承人中抛头露面最多的一位，也执掌着管理委员会的文档、资料和联系人。克劳德助手克里斯汀·皮诺特透露，克劳德每年接受大约500个鉴定的请求，其中只有少量是真品，大部分都是被收藏者误以为是原作的复制品，另外有一些是其他艺术家的作品，还有少量是伪造的作品。皮诺特和克劳迪厄表示克劳德经常会向其他专家咨询，但他们拒绝透露专家的姓名。“他的研究非常广泛。”皮诺特表示。
　　“这是一个痛苦的过程，”一位不愿透露身份的国际拍卖公司欧洲区主管表示，“当你需要鉴定一件作品，你得得到两个人的同意——他们彼此看不对眼。这事非常复杂，而且没有可操作性。你往往得等上几个月时间才能得到答案。但如果这幅画是某位藏家想在拍卖会上出手的，长期的等待显然不是合适的程序。”
　　“市场总是会认可来自毕加索家族的鉴定，它很有分量，”米切尔-因斯和纳什画廊的大卫·纳什表示，“这不是唯一的方式，但却是市场运作的方式。”
　　分裂导火索：电工和模特
　　2010年，一位名叫皮埃尔·勒吉尼科的退休法国电工拿来一箱闻所未闻的毕加索作品要求鉴定。总共271件作品估计总价超过8000万美元，创作日期介于1900年至1932年间，包括立体派绘画、版画、一幅蓝色时期的水彩画和一套罕见的立体派拼贴画。勒吉尼科表示这套作品是毕加索和杰奎琳在1970年代早期赠送给他的，当时勒吉尼科曾为夫妇俩安装防盗报警系统，并对电气进行维修。此后40年，电工一直将这些作品放置在戛纳家中的车库内。
　　克劳德检视了这些作品，对其真实性做出了认可。但法国警方以持有赃物为名对勒吉尼科夫妇提出了起诉。
　　情况很快变得更为复杂起来。勒吉尼科和此前案例的联系逐渐浮现。毕加索已故的司机、保镖和模特莫里斯·布莱斯诺在1980年代晚期也开始大量出手毕加索的作品，他声称这些作品是艺术家作为友谊的象征赠予自己的。数百件作品在画廊、拍卖会上转手他人，更多作品在私底下成交。当时，毕加索的继承人并未对布鲁斯诺是否合法获得这些作品提出质疑，而司机已于1991年去世。
　　佳士得在1998年甚至专门推出了“布鲁斯诺收藏”，他们邀请到毕加索传记作家约翰·理查森为拍卖目录撰写了序言。然而，根据诺伊尔和大量报道指出，勒吉尼科案件调查过程中，揭露出布鲁斯诺也甚为可疑。勒吉尼科是布鲁斯诺已故的妻子杰奎琳的表亲，正是布鲁斯诺介绍勒吉尼科到毕加索家中帮忙——电工并未在一开始的诉讼中透露这些细节。当杰奎琳·布鲁斯诺2009年没有留下子嗣撒手人寰后，布鲁斯诺家的遗产由勒吉尼科及其兄弟姊妹继承。
　　布鲁斯诺的律师古汀告诉记者，毕加索的继承人希望将布鲁斯诺和勒吉尼科的藏品联系在一起，这是无法做到的。他表示，毕加索的继承人从未正式宣称布鲁斯诺的藏品是偷得的，他们甚至还公开支持这一作品，“人们会想，艺术品不可能怎么简单就到一个电工手中，”古汀通过电话从波尔多接受了采访，“但同样不可能轻易被证实为赃物。如果布鲁斯诺曾经拥有这些东西，他肯定会很快卖掉。它们比其他他曾拥有过的艺术品更有价值。”
　　实际上，正是在“布鲁斯诺事件”的早期章节中，毕加索的一个签名引发了当初毕加索认证委员会的解散。布鲁斯诺拿出44张拥有毕加索署名的素描以供出售。玛丽娜·毕加索的代表扬·克鲁吉尔支持素描是真的，克劳德认为这些是赝品，而玛雅认为素描是真的，但签名是伪造的。最终，玛雅的意见占了上风。有趣的是，最终签名被抹去了，素描才被认可为真品。这批素描成功转手，而毕加索鉴定委员会自此以后不复存在，分别鉴定的程序自此开始。
　　鉴于商业和艺术史两方面的考虑，艺术界的很多人常常质疑，为何毕加索的继承人(无一是训练有素的艺术史学家)至今依然没有建立起专门的学术委员会处理鉴定问题，因为毕加索的研究已经拥有丰富的成果和系统的成就。
　　“这是一个继承人组成的委员会，完全是一团乱，”纽约交易商伊曼纽尔·博纳多表示，他曾任职于代理“玛丽娜收藏”的克鲁吉尔画廊，“最好是有这么一群人，即便只是少数几个，他们真正懂得毕加索的作品，同时可以组成稳定的团体一起工作。”
　　研究丰富，但远非完整
　　毕加索作品鉴定的复杂因素是缺乏全面可靠的作品目录。尽管毕加索的生活已经“连每一个喷嚏都精确记录”，但根据艺术交易商迈克尔·芬德雷的说法，对于他巨大的作品数量而言，却没有一份完整的目录——在长达75年的创作生涯中，毕加
　　索据估计留下了高达5万件作品——只有不同时期、不同媒介，或多或少的编目。
　　克里斯蒂安·泽沃斯(Christian Zervos)编写的33卷本目录通常被简称为“泽沃斯”，是最接近完整的一本目录。泽沃斯是出生于希腊的法国艺术书出版商，他从1929年开始与毕加索密切合作，在工作室中逐一拍摄下每件作品。第一卷诞生于1932年，恰逢毕加索的第一个回顾展，最后一卷出版于1978年，两位作者都已经不在人世。
　　“泽沃斯”是人们最常引用、参考的毕加索作品目录，对其有效性的评价各不相同，有专家认为它“相当完整”、“不太完整”，另一些专家甚至认为其“非常不完整”、“严重不完整”。一般来说，人们认可它是系统而全面的关于毕加索作品的收录，呈现方式部分参考了艺术家本人的意愿。但与其说这是一套恰如其分的作品目录，不如说它是一套索引，缺乏尺寸、流传这类信息，1.3万件收录作品远非完整，特别是数以千计他留给自己的作品(后来被其后人所继承)。约翰·理查森在《毕加索的生活：胜利年代》中将泽沃斯描述为“学问稀松，常常不太可靠”，但同样也称目录为“学者、收藏家、博物馆馆长、交易商、学生，更勿论那些伪造者的天赐宝典”。
　　“我们真的需要更新‘泽沃斯’，”瓦伦蒂娜·卡斯特拉尼说，她是高古轩画廊的一位总监，曾在去年组织“毕加索和弗朗索瓦丝·吉洛”展览。“完整的作品目录是基本工具，对于交易商和学者都是如此。但‘泽沃斯’不是完整的目录，很多作品都未列入其中。”
　　其他还有一些专家信任的研究成果，尽管它们只涵盖了部分时期，或是部分媒介：皮埃尔·戴克斯(Pierre Daix)对早期作品的研究堪称“完美”；布里奇特·拜耳(Brigitte Baer)六卷本的“平面作品”被很多交易商视为“圣经”；大卫·道格拉斯·邓肯(David Douglas Duncan)在毕加索工作室中留下的摄影纪录被认为可以同“泽沃斯”媲美；温拿·斯派斯(Werner Spies)关于雕塑的目录也被认可，尽管这位前蓬皮杜中心的总监因错误认证了伪造的马克思·恩斯特作品而染上了污点。
　　另一方面，拍卖行和交易商也频繁地提及旧金山的“毕加索计划”，这一计划正在不断完善毕加索完整作品的照片。“毕加索计划”至今已出版了28卷中的25卷。2012年出版的是“粉色时期”和完整的麻胶版画作品，而“非洲时期”也即将推出。
　　根据编辑艾伦·海曼的说法，“毕加索计划”已得到毕加索后人的许可，发布毕加索作品的完整目录。但毕加索的后人似乎事后反悔了，他们试图废除协议。这一法律征战直到2000年才有结果，毕加索项目以前所未有的全面许可继续出版毕加索的复制品，但也留了一条免责声明，表示这一图书并未获得毕加索后人授权。
　　另一个被提及的毕加索目录是“毕加索在线计划”，这一计划开始于1997年，是得克萨斯州的山姆·休斯敦州立大学推出的。这一计划搜集各种出版物的内容，并将之整理在网络上。项目负责人恩里克·马伦表示，毕加索管理委员会起初试图关闭毕加索在线计划，但鉴于它是一项学术的、非营利的平台，因此毕加索管理委员会的尝试没有得逞。借助学校获得的融资和赞助，毕加索在线计划已经收集到毕加索近2.5万件作品的资料，并以每年大约1000件的速度继续增长。
　　近年来，玛雅的女儿戴安娜·惠特迈耶-毕加索也似乎成为了毕加索的权威，她正在制作一个毕加索雕塑的作品目录。戴安娜是一位科班出生的艺术史学家，在索邦大学获得了硕士学位，此后她曾在纽约大都会博物馆和苏富比任职。据悉，目前戴安娜已经完成了其外祖父的雕塑作品目录的第一卷，这一目录总共将会有四卷。戴安娜表示，在过去10年，她已经完成了毕加索作品的完整数据库：包括毕加索不同媒材的27000件作品资料。
　　据悉，一些拍卖公司和交易商而今经常向戴安娜咨询有关毕加索雕塑的问题，她的意见通常被认为是可靠的。然而，根据一些熟悉毕加索家族的人透露，戴安娜日益增长的权威已经引起了克劳德等其他家族成员的不安，并推动了他们在9月关于鉴定过程的决定。
　　尽管毕加索作品鉴定的问题依旧悬而未决，但所有人都同意，即毕加索的市场非常蓬勃。毕加索的绘画作品在拍卖市场上屡屡以破纪录的价格成交。2010年，创作于1932年的《裸体、绿叶和半身像》在佳士得拍出1.065亿美元的价格。毕加索的交易商相信艺术家的作品市场是全球性的，根植于欧美，但巴西、中国的收藏家也对之趋之若鹜。特别是毕加索某一些时期的作品尤为受到喜爱，比如1930年代的具象作品受到热烈追捧，还有他的晚期作品也非常受欢迎。但是总体而言，毕加索的作品全部都受欢迎，芬德利表示：“每一幅毕加索作品都可以找到买家。”
　　毕加索对于自己的签名始终保持着特别的迷恋。“我曾经看他签下自己的名字，”理查森说到，他正在完成毕加索传记的最后部分，“我们常常会草草签下自己的姓名，毕加索却不一样，他的每一次签名都好像是第一次。”

来源：东方早报 　作者：治·斯托兹 (George Stolz)（系《艺术新闻》杂志撰稿人，朱洁树翻译。）