写实回归 绘画艺术沾满人间烟火

　　写实风：《北京手卷》贴近市井

　　凌健的油画《风云天使》和《回忆天使》是以一位少女作为模特的人物肖像画，画上的少女充满古典气质。“这两幅画其实是从我的系列作品《水调歌头》中抽出来的，想找到中国传统诗词与当代艺术的某种联系。”凌健表示，他特别关注年轻人的状态，画中有很多80、90后。

　　缪晓春长达2.8米的作品 《北京手卷》将北京市井生活照片和手绘巧妙地结合起来，出人意料地用国画卷轴装裱，既传统而当代艺术的气息又非常浓厚。“画上的姑娘让我体会到了一种沁人心脾的美感，”观众王庆告诉记者，他更喜欢“写实”的画法。“就拿《北京手卷》来说，尽管画家把照片和手绘嫁接起来，但还是一眼就能看出，这是北京的生活。”

　　展览中有不少作品是当代中国水墨画。比如陈水兴的《庭院烟雨》、王冠军的当代新工笔人物画等。“我们想呈现中国画自新文化运动以来的写实之变。”冯斌说。

　　“绘画，就应该这么踏踏实实一步一个脚印。”来自台湾的美术评论家熊宜敬认为，多元化的写实作品让这次展览实现了一次艺术上的“回归”。

　　“青春版”：水泥板上的作品

　　39位来自全国各大高等院校的青春洋溢的年轻艺术家作品，共进展览的一块特别区域。

　　在中央美院攻读博士的马佳伟带来了包括《缺失》、《结点》、《距离》等一系列使用建筑材料的作品。他在水泥板上作画，而画面当中是几个大小不同的空心水泥柱，透过这些水泥柱，可以看到后面的建筑工地，有绿色的围网、堆积红色的砖块等，画面相当具有透视感。

　　“这就是青年的创作力，在非常"写实"的材料上画出写实风格的作品，”熊宜敬认为，当代艺术是一种现在进行时，而青年艺术家是其中最活泼的元素，“"再现写实"这一主题并没有束缚青年艺术家的创造力，不同的选材，让人看到了写实的多元性的存在。”

　　【看点】

　　罗中立：

　　昨天、今天、明天皆“乡情”

　　此次架上绘画展，展出了著名油画家、四川美术学院院长罗中立1997年的油画《乡情》，画面上一对农村小姐弟和他们身边的土地见证着当代乡村的改变。“原本有四幅画要展出，但由于罗中立对画面精益求精，最终只展出了这一幅。”冯斌说。

　　在罗中立眼中，成都双年展是国内三大最有分量的双年展之一。展览开幕当天，罗中立专程从重庆赶到成都。他告诉记者，由于画的年代已久，有一些地方颜料开裂，所以需要进行一定的修补。运到成都前，罗中立专门为画上光油，同时在画面上加了一些对比色，希望让画呈现在观众面前时能够更完美。

　　此次双年展的“写实”主题让罗中立十分感慨。“现在的艺术氛围十分包容，我觉得"写实"的概念会越来越模糊，但它最后会融入到其他的 "大艺术"中。”

　　关注乡土题材一直是罗中立的情结。“早年在农村的生活早已在我的记忆中留下烙印，农民这个群体的改变又最能反映这个国家的改变，因此我的昨天、今天、明天都将继续关注乡土生活。”不过，他也表示自己会在已有的写实的绘画语言的基础上，进行一些新的尝试。

　　【声音】

　　艾轩：

　　“中国写实绘画，发展到最高峰”

　　著名画家艾轩首次参加成都双年展，“以前一直没有写实绘画主题。我个人觉得，中国的写实绘画已经发展到了一个最高峰。”在成都工作过多年的艾轩，充满感情地回忆成都生活“我第一次卖画就是在成都。3幅画卖了3700元，因为是老外买的，扣去各种费用自己还剩下不到2000，但当时已经感觉是有钱人了，那会儿我一月工资才62元。”艾轩笑着说。“虽然我后来一直在北京，但对成都永远有种家乡的深厚感情。”

　　如今，艾轩的画作拍卖价动辄千万，且拥有一批明星粉丝：冯小刚、王中军、宋丹丹……但画家本人却表示：“我倒希望以后我的画价格能降下来，让更多人能买得起。”

来源：四川日报