都市水墨人物画作品行情:"小荷才露尖尖角"

　　“都市水墨”人物画作品，经过10多年的发展涌现出一批优秀的艺术家，他们的作品对怎样结合时代画出符合时下人们生存特征的作品，作出了积极的回应。

　　随着都市化和消费主义时代的来临，中国画如何来应对这种时代发展的必然，无疑是摆在当代国画家们面前的一个不可回避的问题，尤其是对于那些创作人物画的画家来说，怎样结合时代，画出符合时下人们生存特征的作品，对他们来讲是更应该解决的问题。

　　那些“都市水墨”人物画艺术家在运用“传统的”书画材料与工具的基础上，吸收西画的一些表现手法来描绘当代都市景象，从而反映出当代人的社会生活与精神生活。这些在风格、趣味以及内涵方面迥然不同的作品，给予那些持中国传统媒材难以表达当代生活观点的人一个有力的回应。

　　从市场角度而言，当代书画脱离近现代书画而独立进行专场拍卖的时间较短，北京翰海2004年秋季就开始推出“当代书画”专场，随后，中国嘉德、北京华辰、中贸圣佳等拍卖公司陆续增设了“当代书画”专场拍卖。从近年走势来看，当代书画每年稳步上升，虽然增长的幅度并不大。而其中的这些“都市水墨”人物画家作品的行情普遍价格不高，最高价基本上没有突破80万元，大部分作品的成交价格在10万元以下。从内容来看，对当下生活的表现层面一点也不输给目前市场行情“井喷”的“中国当代油画”，而他们作品价格却与油画的价格相差了几个数量级。在目前艺术市场整体升温的背景下，“都市水墨”人物画家作品的价格才刚刚有所启动。我们挑选了以下几位艺术家来对他们“都市水墨”作品行情进行一个客观性的梳理。李孝萱：“都市水墨”受关注

　　对于李孝萱，批评家吕澎曾有这样的评价：“李孝萱可能算是第一个将现代都市生活引进水墨领域的画家，80年代后期，当他用写意的方式来表现都市景观的画面出现在水墨画坛，便立即引起了批评家的关注。李孝萱吸取了麦绥莱勒及德国表现主义木刻的某些处理手法，将现代都市中的人的焦虑、惊恐、荒诞的情绪表现得淋漓尽致。90年代其风格日趋稳定，成为水墨画坛一个具有建树性的画家。”

　　而批评家郎绍君认为：“李孝萱笔下的都市人物与景观，带有强烈的主观色彩，并称为'城市心象'，他认为李孝萱的'都市水墨'作品与画家对现代都市人事和人情关系的观察体验分不开。城市心象源于艺术家经历唐山大地震后对世界的感受，也源于他对现代都市的心理把握。艺术家可以刻画现代都市的繁荣和美丽，现代都市人的奋斗与休闲，像李孝萱这样表达对都市畸形人生的一种'心象'，引起人们对都市异化一面的警觉，也有其深刻性和久远意义。李孝萱都市水墨对绘画样式和语言的探索，同样值得注意。他有扎实的造型能力和写实功底，又对传统绘画尤其笔墨方法下过相当功夫，能轻松地把表现主义的夸张变形，超现实主义的幻想和传统的笔墨方法融为一体。”

　　以上两位批评家的评论足可以看出李孝萱作品具有较高的学术价值，但是其作品并不属于极具“卖相”的作品。目前李孝萱的作品上拍数量109件，成交60件，成交率55%，成交金额为478.8万元。除去与其它人合作的作品之外，李孝萱个人作品拍卖最高成交价是2006年嘉德秋季拍卖的以45.1万元成交的《寂灭的临界》，北京诚轩2007年春季拍卖的《多虑，有时是必要的》，成交价为27.5万元，康坦普瑞拍卖公司2006年秋季拍卖的《妄想下的距离》以26.4万元占据第三高价，2004年北京华辰春季拍卖的《一个清风的早晨》则以18.7万元成交。目前李孝萱共有14件作品成交金额在10万元以上。李孝萱的“都市水墨”作品正开始受到市场买家的关注，10万元以上成交的作品绝大多数都是这类题材的作品，而未能成交的作品多为一些小品类的作品。

　　田黎明：人物刻画以色为主

　　与刘庆和以及李孝萱不同，同为“学院派”的田黎明在创作上却是通过意象中的场景，传达出当代都市人的心灵向往。在人物的刻画上，田黎明的作品与刘庆和以及李孝萱略带夸张的作品也形成了鲜明的对比。田黎明打破了以墨为主的传统水墨体例格局，实现了以色为主的表达，同时着力于淡化传统水墨表现中线的功能，引入闪动的光斑作为结构画面的主要手段。因此，光影成为整个画面的主导因素，无论是旧时高士(《高士系列》)、当代青年(《都市系列》)，还是画的最多的游泳者和裸女，人物都沐浴在斑驳的阳光之下，造型简单，神色从容。淡彩的人物因为有了光影的点染，变化中有和谐，错杂中有统一，光影同行，天人合一。画面具有一种与画家淳真个性相统一的纯净而质朴的古老韵味，也暗示出当代生活境遇下的人们正在丧失的那个世界。光影总是暂时的，它只是被画家永恒的留在了画面上，实际上它早已远离我们而去。

　　目前，田黎明的作品共计上拍了393件，成交了256件，成交率为65%。2007年8月中贸圣佳拍卖公司推出的《心清物远》(镜心)以35.8万元成交，中国嘉德拍出的《五月》以33万元成交，中贸圣佳2007年秋季拍卖的《乡村女孩》以31.36万元成交。这3件价格超过30万元的作品都是田黎明“都市水墨”人物画的作品。有10件作品的成交价格在20万元以上，53件作品的成交价格在10万以上，这些作品的成交额为846.32万元，占据其个人成交总额的52%。

　　刘庆和：现代水墨的代表性符号

　　刘庆和是最早开始拓展水墨表现空间和积极倡导水墨介入当代生活的实践者之一，自90年代初期在“新生代艺术展”中亮相以来，艺术家所创造的一系列水墨人物形象，已成为现代水墨画的代表性符号，为中国水墨画的发展进程起到了积极的作用。

　　自从2004年进入拍卖市场以来，刘庆和的当代水墨作品共有45件作品上拍，其中成交量为35件，成交率为78%，总成交金额为275.747万元。从艺术家作品近几年的价格走势可以看到，作品价位呈现出了急速增长的飞跃态势。在刚进入艺术市场之时，北京荣宝2004年推出的《人体》镜心成交价格为3.41万元，到2005年，中国嘉德秋拍的《水边少女》镜心成交价就达14.3万元。2006年是作品上拍量最多的一年，20件上拍的作品成交量为17件，成交额为119.452万元，其中《丽水之一》镜心在中国嘉德秋季拍卖以31.9万元成交，《本命年》镜心在嘉德春拍也以24.2万元成交。2007年，刘庆和有17件作品上拍，成交量为13件，成交额为122.745万元，上拍量虽不及上年，但在这一年中的总成交金额却高于上年，作品的成交价格纪录也再次被打破，由中国嘉德秋季拍卖推出的《初秋》镜心成交价格达69.44万元。从近年来的价格走势来看，刘庆和的作品在艺术市场中交易活跃，价格逐年增长，升涨潜力值得期待。李津：探索逐渐被认可

　　李津的当代水墨画取材于普通人的日常生活场景，反映了亲情之间的微妙情趣。他对素描的理解涵盖于中国水墨画的技法之中，并将当代表现色彩和民族文化融合在一起，在中国悠久的文化传统中找到了一条有着独特风格的当代艺术的发展道路。李津近年来在水墨画方面的革新与探索却逐渐被业内认可，其作品在市场上也颇受欢迎，从作品上拍以来，共有30件作品出现于拍卖市场中，其中成交23件，成交率为77%，总成交金额为172.48万元。

　　李津的当代国画作品是从2005年才开始出现在拍卖市场中，2006年作品的上拍数量开始增长，达到12件，其中成交了10件，成交率83%。这10件作品是分别由8家拍卖公司推出，这说明随着中国当代书画行情的稳步发展，李津的作品也开始随着整个当代书画的良好市场走势而逐渐引起了市场的关注和热投。其中中国嘉德秋季推出的《足食者》镜心以26.4万元成交，《美女饮食图》镜心以11万元成交。2007年，李津国画作品的成交量为10件，成交率为71%，成交额为91.85万元，在成交价格上也创新高。在个人作品成交价格前10位中，有5位在这一年中得到刷新，《满园春色》镜心在北京保利以36.96万元成交，北京诚轩推出的《五色谱图》以29.12万元成交。随着当代书画作品行情的逐步展开，李津作品的市场价位也尤为值得期待。

来源：上海证券报   记者  学东 董岳