李焕民：版画太冷，期待伯乐

　　下周六，四川岁月画廊的开幕艺术展将正式举行，96位艺术家的101件作品，也将与蓉城藏家和观众们正式见面。昨天下午，记者采访了此次展览的参展艺术家之一、著名版画家李焕民。他对目前国内收藏市场“冷落”版画的现状十分感慨，并希望国内如五星酒店和高档咖啡厅这类场所，能够用好的版画取代“行画”和粗糙的复制品。“这样便能大大推动版画的市场。”

　　经历17岁跟随徐悲鸿学画

　　今年已近80岁的李焕民是中国美术家协会顾问，曾任中国版画家协会副主席，也是国家一级美术师。李焕民出生于北京，但长期生活在成都，工作室则在都江堰聚源镇的画家村。李焕民年幼时正值抗战时期，父母都曾受到日军侵华的迫害，在苦难中成长的李焕民很早就接受了革命思想，也开启了艺术之路———1947年，17岁的李焕民考入“国立北平艺专”，在徐悲鸿的教导下学习美术。

　　新中国成立后，李焕民曾参加过中南海改建怀仁堂、制作政协会徽等重要工作、后来他调到中央美术学院“美干班”学习，1951年毕业后，李焕民调重庆新华日报工作，四川美协成立后又调到四川美协工作，从此定居四川，将成都作为自己的第二家乡。

　　李焕民的主题创作以版画为主，其中《高原峡谷》获1956年全国青年美展一等奖；《扬青稞》《攻读》《牧场》《红岩插图》《地道战》等数十件作品被中国美术馆收藏；他的《藏族女孩》《初踏黄金路》等作品也被中国美术馆列为典藏作品，是一位早已得到时代承认的著名版画家。

　　作品将展出经典作《牧场》

　　这次李焕民参展的作品名叫《牧场》（上图），正是来自他曾经被中国美术馆收藏的那幅经典之作，创作于1961年，至今已过去了快半个世纪。最初的那张已经被收藏，这次展览上我们将见到的这张，是画家自己珍藏的“AP”版———即画家个人收藏的、印数很少的版画。李焕民告诉记者：“版画的版数通常在100张，但直到这一幅，我才做了不到50张。”

　　画面上是三位藏族妇女在草原上劳动，忙着喂身旁的那群小牛犊，这是李焕民的西藏主题经典作品之一。自1953年起，李焕民把西藏等地区作为创作基地，每次去多则几个月，少则两个月，与藏族同胞同吃同住同劳动，半个多世纪以来去过30多次。“当时我们没有相机，主要靠速写和自己的感受和记忆来作画。这幅画的创作背景是三江源附近的若尔盖草原。若尔盖的藏族同胞们，气质、穿着上更有种原生态的美，画家对这种美特别感兴趣。”

　　观点中国原创版画市场亟待振兴

　　纵然身为著名版画家，在业界享有很高声望，说起中国艺术品收藏市场对版画的冷落，李焕民依然流露出掩饰不住的遗憾。“中国的版画历史虽然很长，从唐代开始就有，但真正的原创版画，还是近代从国外引入，由鲁迅大力倡导发展起来的。因此，相比较而言，老百姓对国画和油画的理解和认识，一般都比版画更懂些。”

　　而这种接受程度的差异，还只是造成版画收藏不热的原因之一。李焕民觉得，另一大原因应该是收藏者们的“独占”心理：“大家都喜欢只有独一份的东西，每一幅画家亲手画的油画或国画，都可以说是独一无二的，但版画可以做出100张，就不受待见。”在李焕民眼中，版画有着独特的艺术魅力：单纯、鲜明、构图经典。“黑白灰、点线面、红黄蓝，这些美术最基本的元素，在版画上体现得最纯粹。一位优秀的版画家，转行做国画和油画非常容易。”

　　但李焕民自己则不肯转型，因为“坚持是可贵的。”如今，李焕民也注意到，一些油画名家的版画逐渐受到市场追捧，但他觉得这远远不够。“我们还很缺乏对版画有鉴赏力的画廊经纪人。”另外他还告诉记者，自己在国外时，发现很多五星酒店、高档咖啡厅等地方都挂很多漂亮的版画，“挂昂贵的油画怕被损坏，挂复制品又没品位，这时版画就是最好的选择。我希望咱们国家以后也能有这样的情况出现，这样的大量购买，一定会很好地推动版画市场。”

　　岁月画廊地址：青羊大道东坡路优品街26号

　　展览时间：6月26日~7月5日

来源:成都商报