3月20日，历史剧《大宋宫词》正式上线，被多家平台重磅推介。遥想当年，该剧导演李少红曾以一部《大明宫词》名声大振，成为古装剧领域的佼佼者。时至今日，《大明宫词》仍在豆瓣拥有9.1分的高分，堪称国产历史题材精品剧作的代表。正因如此，《大宋宫词》可谓“含着金汤匙出生”，早在开播之前数月，就受到了大量业内人士与“追剧爱好者”的关注。然而，正是在如此之高的外部预期之下，《大宋宫词》开播后，竟然遭遇了一场“口碑滑铁卢”，其豆瓣评分从“及格线”一路向下，迅速跌破4分。在写作此文时，有74%的评价者给出了差评，仅有14%对该剧表示肯定。
乍看上去，《大宋宫词》的演职人员阵容，即便不说豪华，至少也算得上出众。不论是有诸多大作证明实力的导演李少红，还是以刘涛、周渝民为首的明星阵容，都为外界提供了不少相信其水平的理由。然而，观众口碑不会说谎，更不会因为这些原因“手下留情”。从受众反馈情况来看，该剧非但没有利用好表面上的优势，反而暴露出某些难以否认的问题。
纵观各路网友对《大宋宫词》的批评，可以理出一些头绪。有人认为该剧对历史的还原程度不足，其中不少细节贻笑大方；也有人认为该剧服道化发挥失准，华丽有余而考据不足；还有人认为演员形象与剧本不够契合，导致看起来有一种“违和感”；更有人认为剧情过于倾向“戏说”，显得漏洞百出……总而言之，如果要给这部处于舆论聚光灯下的剧作挑毛病，很多方向都能挑得出来。
然而，倘若我们仅仅关注这些表面问题，认为网友挑出来的这些毛病就是《大宋宫词》失败的本质原因，恐怕有“只见树木，不见森林”之虞。事实上，更多情况下，决定一部影视作品能否给人留下深刻印象，取得良好表现的，都是其是否足够亮眼、具有特别之处，而非在每一方面都做得周全。与平时我们经常听到的“木桶理论”不同，对文艺作品而言，其成就与高度往往取决于作品的“长板”而非“短板”。对《大宋宫词》而言，网友吐槽的这些内容，都不是其失败的关键原因。缺乏具有新意的剧作思想，没有深刻尖锐的创作母题，在情感表达上也不够真挚、浓烈，才是使其流于平庸的本质因素。
正式播出之前，许多观众都把《大宋宫词》当做是《大明宫词》的“精神续作”。在剧作的命名上，我们也不难看出，宣发方确实想“蹭”《大明宫词》的口碑和热度。因此，分析和解读《大宋宫词》的问题，回避不了与《大明宫词》的对比。
其实，不论是历史细节的失真，还是带有儿女情长元素的“戏说”，《大明宫词》都一样存在。论及服道化的考究程度，一部诞生于2000年的老剧也很难与现在这些既有经验、又有资源的新剧比肩。让《大明宫词》成为一代名剧的，从来不是这些外围因素，而是其在讲述太平公主坎坷一生时表达出的人性思考，是其在描绘武周朝堂尔虞我诈时展现出的历史纵深。
在《大明宫词》中，既表达了个人的爱情追求与封建秩序的矛盾，也呈现了对盛唐气象背后治乱逻辑的思考。在人物塑造上，不论是身为悲剧主角的太平公主，还是“不是主角、胜似主角”的一代女帝武则天，都是立体、饱满、有血有肉、有爱有恨、毁誉褒贬皆在一身的。相比之下，《大宋宫词》虽然继承了“宫词”之名，拥有更多的投资，更好的资源，却丢掉了让历史剧立起来的精神内核，这不得不说是一个巨大的遗憾。
历史剧一直是深受国内观众欢迎的影视门类，这也意味着观众对历史题材剧作的要求会相对偏高，想要在历史剧领域做出精品、受到认可，对创作者而言是不小的考验。在事后评判一部作品时，观众可能会在各个角度上“花式找茬”，让创作者无所适从。不管怎样，创作者还应意识到：观众真正需要的，是创作者对历史题材厚重感的深刻体察，以及让人“带着问题来，带着答案走”的表达能力。
来源：中国青年报客户端
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