高古艺术品：春拍市场新增长点

特约记者 方翔    

在今年的纽约亚洲艺术周中，以青铜器为代表的高古艺术品成为了市场关注的新焦点。其中皿天全方罍被湖南省博物馆购藏，并终使分离超过半个世纪的身首两部分合二为一，传为佳话。

事实上，从去年开始，在国际艺术品市场上，以青铜器为代表的中国的高古艺术品一直被市场所看重，然而在内地和香港市场，高古艺术品却依然属于“边缘角色”。一方面囿于文物政策保护原因，一方面则是向来高古艺术品的换手并不频繁。而在接下去的中国香港以及内地的拍卖市场上，高古艺术品会否成为市场的新增长点呢？

高古拍品开始受到关注

究竟怎么样才能算是高古艺术品，业界其实还没有一个统一的定义。因为各个收藏门类中，对其定义都不一样。但是总的来看，商周时期的青铜器、宋代以前的玉器，元代以前的瓷器、宋元时期的书画等，基本上都可以被定义成为高古艺术品。

受到纽约、伦敦、巴黎等艺术品拍卖市场的影响，高古艺术品越来越受到中国香港以及内地市场的关注，并屡屡创出天价。在即将举办的今年香港苏富比的春拍中，除了克拉克旧藏“北宋定窑大盌”之外，抱一斋珍藏中国漆器专场也令市场充满了期待。从战国时期的黑漆雕花几面，到西汉时期彩绘云纹漆盘，再到北宋时期褐黑漆梅花形碗，都是以往难得一见的高古艺术品。虽然内地各大艺术品拍卖行的春拍精品尚未出炉，但是从以往的情况来看，只要出现了宋元时期的绘画，绝对能够成为市场关注的焦点。

　　对于许多初入拍卖市场的藏家来说，首先关注的就是明清时期的宫廷御制艺术品，特别是像官窑瓷器，或者是在石渠宝笈中著录过的古代书画等。但在欧美拍卖市场上，高古艺术品却是当仁不让的主角，在1989年英国铁路养老基金会藏品的拍卖会上，一尊唐三彩马以415万英镑成交，而英国铁路养老基金会在1978年的买入价仅为22万英镑，这也是当时中国陶瓷拍卖的最高价。这些被“边缘化”的高古艺术品在欧美人的眼中，代表了真正的中国文化，体现出了中华传统的审美观以及品质价值。

　　综观欧美拍卖市场上，越来越多的内地收藏家开始介入高古艺术品的收藏，并屡屡创造纪录，在2006年纽约佳士得拍卖会上，一套宋代“修内司”铭款玉器以180多万美元成交，买家是浙江的收藏家许国文。2008年，一件中国西汉时期的黄玉带钩日以82.525万英镑在伦敦佳士得成交，买家来自上海。这些天价成交的高古艺术品以及内地藏家的积极参与，使得许多中国香港以及内地拍卖行看到了其中的商机，并纷纷加大了高古艺术品的征集力度。

　　翻开艺术品拍卖记录，可以发现高古艺术品在中国香港以及内地拍卖市场上的成交情况虽然不是很密集，但是成交价格却不低。早在1996年北京翰海的拍卖会上，两件红山时期的玉器——玉龙形钩和玉雕太阳神，分别以253万元和242万元成交，这在当时是引起了轰动的。红山文化之所以能够拍出如此的高价，远远高于其它高古玉的价格，是因为人们都知道红山玉是中国玉文化第一个成功的高潮。其中玉龙形钩曾著录于《古玉精英》，源自内地名家旧藏，是公认的两件“天下第一龙”之一，另一件收藏于北京故宫博物院。

　　而从欧美回流的高古艺术品无疑成为了主角。像2012年北京保利的春拍上，一件克拉克夫人藏官窑贯耳方壶以3622.5万元人民币成交，其曾经参加过1937年在巴黎的橘园美术馆举办的中国古代艺术展和1952年伦敦东方陶瓷学会举办的汝窑、官窑展览，在2009年纽约佳士得的秋拍中的成交价仅为21.85万美元。

　　而在2013年北京保利秋拍中，南宋宫廷画家马远的《松岩观瀑图》和《高士携鹤图》两件作品成交额达6555万元，位居当季全球中国古代书画拍卖成交额榜首，其中马远《松岩观瀑图》以4082.5万元成交，刷新马远画作拍卖纪录。两件作品先是被曾供职于上海海关古玩出口检查部的英国古玩商史德匿收藏，此后这些作品分别转入近代著名鉴藏家顾洛阜、王季迁之手。

　　高古艺术市场有空间，但风险也很大

　　不同市场之间的价格差异，是目前越来越多的藏家开始关注高古艺术品的重要原因。通过查询拍卖记录发现，在2003年香港苏富比拍卖行拍卖一只南宋龙泉窑粉青鬲式炉，成交价近340万元人民币，而当时内地一只类似的鬲式炉价格在两万元到四万元之间，相差近150倍。随着内地拍卖市场的兴起，现在的情况已经发生了明显的变化，特别是内地市场上对于一些来自于名家且有着很好源流的高古艺术品已经越来越受到追捧。

　　值得关注的是，虽然近年来高古艺术品的身价已经有了明显上升，但是相比热门艺术品的升值幅度却是有着很大的差距。在今年苏富比的春拍中露面的坂本五郎先生收藏的这件宋代定窑大碗在1971年时成交记录为4.9万英镑。有趣的是同场拍卖也有一件明成化斗彩鸡缸杯，成交价仅为1.4万英镑。但从今年春拍的估价来看，鸡缸杯价值早已大大超越了定窑大碗，这种差异的背后，实际上显示出目前高古艺术品和热门艺术品之间供需关系还是处于明显的不平衡状态，这也是需要藏家予以引起高度重视的。

　　譬如高古玉器很多都是当时的礼器，有着很强的文化背景，但是从现在的市场行情来看，不仅价格没有进一步的上涨，而且明显要低于明清时期的故宫玉器，2000年北京翰海曾经拍卖过一件红山文化时期的玉兽形玦，成交价仅为264万元人民币。主要原因就是现在的造假工艺极好，而造假者的主攻方向几乎都是西周以前的玉器，在赝品的辨别上不是一般的藏家所能胜任的。这种情况也在其他的高古艺术品中出现，就拿陶瓷来说，在一尊唐三彩马以415万英镑成交之后，唐三彩就成为了造假者看重的对象，虽然目前已经有了像用热释光技术来对于瓷器进行非破坏测试，但是造假者通过使用X光对于赝品进行照射的方面，来使得赝品的“年龄”增长，据说有一次因为照射的时间过长，而使得这件“唐三彩”的年龄一下子到了战国时期。

　　除了造假严重之外，对于高古艺术品的修补有时候也会大大影响其价值，这在青铜器上显现得格外明显。在数千年遗留的传世品和出土青铜器中，有些由于外界环境的影响和自身结构的缺陷，出现了不同程度的腐蚀。特别是青铜器存在有害锈等可发展病害，因此在拍卖市场上的很多青铜器都是经过修复的，而这些修复有时候就会对于青铜器造成更大的损害。对于一般的藏家来说，在海外拍卖的时候，往往会觉得其品相非常不错，但在运回来存放了一段时间之后，修补的痕迹会慢慢地显现出来，使得青铜器的价值大大降低。

　　政策风险也是高古艺术品投资中不得不考虑的。从目前国内的拍卖市场上来看，对于上拍的高古艺术品要求是1949年之前就已经流失到海外，或者有着明显的著录，以显示其并非是通过盗墓等非法途径所得。如果是通过私下途径或非法所得的高古艺术品，是不能进入拍卖市场出售，这无疑也是比较大的风险。