2010年中国艺术品秋拍:“亿元”成常态被接受

   　 北京和杭州作为目前中国艺术品拍卖的南北两个中心，在拍卖时间节奏的安排上逐渐形成了默契。随着杭州的两场“重头戏”——西泠印社秋拍和浙江长乐秋拍的落槌，2010年中国艺术品秋季拍卖基本上进入“收官”阶段。

   　 由于文化业的升温、艺术品自身的光芒、层出不穷的“天价事件”所带来的财富效应，加上资讯时代各种媒体的聚焦渲染，在今天的中国，艺术品拍卖已经超越行业圈子，成为全民关注和谈论的对象。

    　多年来，记者受兴趣的驱使和出于研究的需要，经常以“观看者”的身份出现在各个拍卖季节的预展和竞拍现场。而2010年的秋拍，从嘉德、传是、永乐，到保利、匡时，再到西泠、长乐，“观看”的过程更为完整，“观看”的角度更为深入，同时“观看”的收获也更多更丰富。在此以个人对当下艺术品市场的一些思考和体会，与广大读者和收藏爱好者共享。

  　  “亿元”作为常态被接受

  　  2009年秋拍，4件中国古代书画作品相继以超过亿元的价格成交，“亿元时代”作为一个崭新的概念被提出来，伴随而来的是一片欢呼声和质疑声。然而，时过一年，“亿元”已不再具备新闻效应，相信许多人被问起今年秋拍有几件作品过亿时，会一下子答不上来。被记住的是一些崭新的突破：例如李可染进入“亿元”行列；徐悲鸿的《巴人汲水图》以1．71亿元创造了近现代书画的新高；宋徽宗御制、清乾隆御铭的“松石闲意”琴以1.3664亿元成交，刷新了乐器拍卖和古琴拍卖的世界纪录；1．187亿元的清八大山人《竹石鸳鸯》图，除了让八大破亿外，更重要的是在南方的拍卖市场中首次出现单件作品过亿元。

 　   中国艺术品市场的“扩容”速度，在嘉德和保利两个领头羊之间的你追我赶中充分体现。嘉德秋拍以41.33亿元的总成交额超过半年前保利创下的中国艺术品拍卖单季纪录，而半个月后，这个纪录又被保利以52.8亿元刷新。秋拍的火爆，使得北京保利今年全年成交额一举达到91.5亿元，从而位列全球中国艺术品拍卖企业首位。

 　   当“亿元”作为常态被市场接受后，甚至连嘉德拍出的3.08亿元的王羲之草书摹本《平安帖》都失去了应有的“轰动”，因为在她之前还有4个多亿的《底柱铭》和5个多亿的一个瓷瓶。市场的下一个“兴奋点”将是——10亿！

   　 “板块轮动”规律鲜明

   　 今年秋拍与前两个拍季不同的是，近现代书画取代古代书画成为市场的最大热点和领涨品种，这恰好印证艺术品市场作为一个投资领域的“板块轮动”规律。在秋拍之前，雅昌艺术市场监测中心艺术市场信心度调查就显示，中国近现代书画的关注度为52.31%，而古代书画的关注人数比例则为32.31%。就近现代书画本身而言，各个大师级艺术家之间也有“轮动”现象。齐白石、张大千作品此前突破亿元大关后，2010秋拍又有李可染、徐悲鸿作品过亿，于非闇、袁运生、刘文西等一批艺术家作品创个人新纪录。因此，在市场大势不变的前提下，预测接下去哪些艺术家的作品将出现“补涨”，或进入“亿元俱乐部”，在逻辑上也是顺理成章的。

   　 在古董杂项板块中，继古琴、犀角之后，铜炉、象牙行情上升趋势明显，在北京匡时的王世襄旧藏铜炉专场中，有三件作品超过千万元，而古天一的杂项专场中，一尊明代的象牙观音拍出了1600多万元的高价。

    　值得注意的是，在国际金融危机期间遭受重创的中国当代艺术板块，也已经出现复苏的迹象。

  　  新买家进场 “行家”边缘化

   　 从南北各大拍卖行的普遍反映看，2010秋拍的一个重要动向是新买家入市生猛，不仅数量众多，投入资金巨大，而且通常目标直接瞄准“顶尖”艺术品，包括古代和近现代大师名作，以及宫廷器物等。据一位拍卖行资深人员介绍，古代书画拍卖中，举牌坚持到最后几个价位的，多是一些新进入市场的买家，“说明他们起点高，收藏理念也是正确的”。可以说，这些新买家是推动中国艺术品市场进入“亿元时代”和“投资时代”的主要力量。

 　   据了解，近两年来新进入市场的买家主要包括新富阶层、民间私募资金和机构投资者，国内一些银行等金融机构也开始介入艺术品投资领域。在拍卖场上举牌的多为30岁到40岁中青年面孔，女性买家的数量也在不断增加。

 　   相形之下，上世纪90年代以来长期活跃于市场的“行家”队伍，由于自身资金实力的限制和理念的滞后，正在一步步被“边缘化”。对于市场格局的巨变和频频出现的“天价”，他们在大呼“看不懂”的同时，也意识到市场空间和机会正在远离他们而去。匡时拍卖行总经理董国强认为，目前处在观望状态的这些行家们，将来大部分都会面临转型，成为大藏家的顾问或者艺术品经纪人。

  　  追逐“证据”的时代

  　  艺术品是一个门槛很高的投资渠道，而对作品真赝的判断无疑是决定投资成败的最核心因素。随着行家的退场，新买家由于对自身鉴定能力缺乏信心，以及出于投资角度的考虑，往往把判断建立在拍品的出处来源、流传过程和名家鉴识题跋等外部“证据”之上。同样水准、同一个艺术家的作品，有没有“铁证”存在，会导致价格上的天壤之别。“证据”的分量，超过了艺术本身的价值，这是一个不合理的现状。

    　对清代宫廷著录《石渠宝笈》的迷信就是一个突出的例子。近年屡创纪录的古代书画作品，几乎全部都有《石渠宝笈》的著录。2010年秋拍中像《平安帖》、《情韵梅花图》之类的拍品，原本应该放在古代书画专场上，这次却安排在宫廷艺术品拍卖专场中，一方面说明“宫廷概念”方兴未艾，另一方面说明了拍卖行对“证据”的强调。

    　嘉德推出的“张仃藏画”、“旧时明月——一个文人的翰墨因缘”、“涧庐藏画”等知名藏家专场，均取得了100%的成交率，其中“张仃藏画”专场上的多件齐白石单幅花鸟，都拍出了超过2000万元的价格，也说明买家对作品来源的重视，对“证据”的追逐。

    　南北市场出现不同趋向

   　 毫无疑问，北京已经成长为亚洲乃至世界的艺术品拍卖中心。而以杭州、上海为主构成的南方市场，无论在拍卖行阵容、总成交额和重量级拍品的数量上，目前还无法与北方市场抗衡。这一点当然由北京作为政治、经济、文化中心的地位所决定，但也与南北方收藏家风格个性、对艺术品价值的理解，以及审美取向不同等内在因素有关。

   　 相对而言，“小”、“雅”、“精”的拍品在杭州、上海的拍卖会上有着更高的接受度，而那些重量级的名作巨作在这些地方往往拍不出远超预期的“天价”，而这一点又反过来直接影响到拍卖行的征集工作和拍品的流向。

   　 以西泠印社拍卖行为例，海派名家作品、砚台、篆刻等为其强项。特别值得一提的是，在连续两季成功推出近现代名人手迹专场之后，2010西泠秋拍首日，近现代名人手迹专场再创总成交额3943万元、成交率99%的佳绩，一股文人墨迹的收藏热正悄然兴起。

   　 对于拍卖市场整体而言，南北市场出现不同趋向是一个好现象，更有利于在相互的对照映衬中进一步挖掘、梳理艺术品的文化价值，有利于市场的健康发展。

来源：福建日报