博览中外艺术，探秘前沿视觉，揭开一场最美盛宴

Salon des beaux-arts 2019 

近日，法国艺术展Salon des beaux-arts 2019在巴黎卢浮宫Carrousel du Louvre举行。这场为期4天的艺术盛会早在1861年由独立艺术家协会创建并延续至今，是法国最美丽的历史艺术博览会之一。 

12日下午，汇集了法国艺术家与巴西、加拿大、中国、韩国、西班牙、匈牙利、日本、挪威、斯洛文尼亚、瑞士、土耳其外国代表团的美术沙龙正式开幕。2000平米的展览空间展现了700余位画家、雕刻家、摄影师、雕刻师、插图画家、博物学家、纺织艺术家的代表作品。 

在这次盛会中，中科院视觉工业基地（CCVI）与宋冬老师合作，将代表中国传统文化、中国前沿视觉技术的几项代表作品带去法国，在巴黎卢浮宫呈现科学与艺术的视觉盛宴，同时也向世界领域展现中国力量，呈现中国魅力。 

荣获 装置艺术 金奖 

一：音乐可视化数字艺术作品《黄河》 

这是一个以纱幕投影为主的展现形式，100年的黄河水文数据的可视化呈现，搭配世界名曲-黄河，通过纱幕投影（4x15米）、音效设备配合呈现。 

作为音乐可视化数字艺术作品的代表案例，《黄河》以中国神话中的图腾四象为视觉创意元素，依托计算机粒子特效技术创新传统水墨风格的造型艺术表现手法，对中国经典钢琴协奏曲《黄河》进行全新演绎。 

影片结合音乐内在情绪实现意象化影像的自由舞蹈，将音乐的意境借由抽象后的画面语言拓展为更丰富的审美表现，使观众在音乐情绪的激荡和画面空间的延展中，能够充分释放自己的审美想象。在水墨晕染开的艺境中，时空交融为一体，音画弥合而为一。 

二: 宋冬ODI - LA FLUIDITÉ 

应用GPU 优化渲染技术、行人动作检测技术，用线性粒子效果再现ODI绘画作品的流动性，与实体的刺绣类手工艺创作呼应。 

当体验者进入到设备的有效区域时，通过实时检测到的体感运动信息驱动不同的实时影像特效。体验者可以通过身体的运动触发虚拟人像运动，触发粒子运动。 

密集的粒子共同组成一张梦幻光影，体验者站在屏幕前，可以明确区分出自己的影像在屏幕上的大致区域和轮廓，挥舞手臂，炫丽的粒子随着手臂的方向、力度舞动。舞动这些粒子，舞动一场艺术，像是掌控了某种神秘力量。 

三:数字媒体青瓷艺术作品《Celadon -雪拉同》 

中国青瓷与法国的渊源，从青瓷色彩的命名开始，清澈灵动的青色被赋予雪拉同的名字沿用至今，数字媒体对青瓷色彩和具有流动感的材质进行了新型的呈现。 

这项大数据可视化主题作品是以青瓷本身的颜色、纹理等表象内容及其内在的文化内涵作为数据主体，通过LED屏幕、投影等多媒体形式作为成像方式，运用大数据可视化作为艺术手段，搭建一处光影变幻的艺术化场景，演绎大数据汇聚集成的新型艺术化内容，呈现大数据可视化艺术。 

用动态光影呈现青瓷大数据，让晦涩的工序、悠远的历史、美妙的青瓷外观以动态的形式跃然眼前，呈现融合古今、穿越古今的，独特的现代、新锐的艺术格调，以数据的姿态展现青瓷及其背后源远流长的中华文化。 

四：前沿视觉艺术作品《民族》 

古往今来，丝绸之路不仅是经济合作之路，也是文化交融之路。秦汉以还，中华文明与世界各文明在绵亘万里的丝绸之路上探索、碰撞、交流、融合，生长出璀璨多姿的文明之花。从这些精彩纷呈的文明之花中撷取英华，进行整理、归纳、借鉴、创新，以期使其在新的时代焕发出新的生命力。 

这项作品以蒙古族、回族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、羌族等六个少数民族的传统图形为主进行调研、整理，结合新媒体技术进行动态演绎，是对中国北方丝路沿线少数民族地区创新发展所进行的探索和尝试。 

五：前沿视觉艺术作品《科学与艺术》

科学是艺术的思想源泉，艺术是科学的表述方式，成长过程中的人类通过语言、图像、文字把经探索而得的阶段性认知记录下来，模拟对象物理特征，进而成为艺术。 

这项作品是对视觉工业理论的凝练和具体呈现，它用新媒体形式将人类文明进程中的关键节点拓写、重塑、再现，它以艺术的方式讲述科学，用科学的内核诠释艺术，既是一场视觉工业理论的实践也是面向大众的“科学与艺术”的启迪。