千年蜀宫伎乐重生 | 国乐观念剧《伎乐·24》带你梦回盛唐

作者：微社区时间：2021/3/14 21:52:52 热度：609

▲复原的盛世唐朝景象

印象中的大唐盛世多元而包容，汇集了各方文化和精华。在那时，任何元素只要发出“声响”即刻便会收到“回音”，不停地碰撞让繁复的种类系统化，将世间的美好放大化。而其中格外夺目的是盛世音乐，歌舞升平，唐音铿锵。成都自秦、汉以来，乐舞之风就十分盛行，至唐代时音乐舞蹈发展到了高峰。《齐东野语》卷一三所称：“蜀优尤能涉猎古今，援引经史”。《唐戏弄》一书将唐五代成都地区的乐舞评价为“蜀戏冠天下”，并指出“天下所无蜀中有，天下所有蜀中精”。此话不仅道尽了古老东方的浪漫传说，也见证了成都乐舞历经千年的试炼。

●岁月不掩风华梦醒踏歌而来

郭沫若先生曾对成都永陵的发掘给予了极高的评价，在给朋友的信中他写到：“王建墓的发掘，的确是件值得注意的事，这件事如是在和平时代，如是在欧美，想必早已轰动全世界了。”

▲ 苏立文1946年返回英国后在《伦敦新闻画报》对永陵发掘进行报道，并评论说“王建墓的发掘对于中国考古学和历史学具有重大意义，它是第一座科学发掘的帝陵，也是唐代皇家装饰艺术的遗风之作。

” 虽然在发掘过程中我们发现墓冢有被盗墓者破坏的迹象，但珍贵的“无价之宝”却幸存了下来，其中便包括了“二十四伎乐”浮雕石刻。▲“二十四伎乐”石刻（左）及“十二抬棺力士”石雕(右)

雕刻于棺床壶门之内的“二十四伎乐”浮雕石刻，东西两面各10人，南面4人，均为女性。其中舞者2人，演奏各种乐器22人。共有20种23件乐器。乐器分为三大类：弦乐有琵琶、竖箜篌、筝3种；管乐有觱篥、笛、篪、笙、箫、贝6种；打击乐有拍板、正鼓、和鼓、齐鼓等10种；另有吹叶1种。在我国同时代的各类文物中，其乐舞场面之大和乐器种类之多皆可称最，且极为写实，颇具神韵。乐器编制属龟兹乐系统。石刻极生动形象地再现了晚唐五代宫廷宴享乐的乐舞场面，在雕刻技法上表现出很深的造诣，对研究中国古代音乐史有极高的价值，它见证着成都成为“古代东方音乐之都”的辉煌时刻，同时也是“天府文化”的代言。

▲2018国乐观念剧《伎乐·24》剧照

岁月不掩风华，梦醒踏歌而来。▲“二十四伎乐”全阵容

2018年，我们“让文物活起来”，成都的音乐家、文博专家、考古学家、乐器专家、演艺人汇集一堂，通过深挖文物历史文化，提炼文博精髓，以成都永陵浮雕石刻“二十四伎乐”为蓝本，还原了文物形态、古乐器和服饰，让石刻走出博物馆，以艺术剧目的形式表达，奏响经典华章；2018年4月至2019年12月，600个日夜让千年蜀宫的伎乐重生，让唐代大曲觉醒、让胡旋舞跳转、还有浩瀚历史长河中那荡气回肠的故事，还有鲜活的人物重现。

我们在寻觅，回首已现千年。

2020年1月19日，19：30，全国公演版的国乐观念剧《伎乐·24》将于在四川大剧院开启成都首站。关于剧目的点点滴滴，将一一向大家呈现。

●千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞

漫漫长河，冲刷了时光的沉淀，泛光的金色砂砾等待知音拾掇。人有传说，曲有余音。盛世《霓裳》，今日奏演。盛唐是一个赋有浪漫色彩的时代，这一时期唐玄宗励精图治、政局稳定，经济、文化快速发展，被后人称为“开元盛世”。乐舞《霓裳羽衣》就创作、产生于盛唐玄宗开元年间（公元713-741）。

奇妙的际遇总能让人灵光乍现。▲《霓裳羽衣》涂志伟油画

据记载，唐玄宗“因登三乡驿望女儿山，忽产生了游月宫听仙乐的幻觉，于是便制作此曲，在写到二分之一时，恰逢西凉府都督杨敬述进献《婆罗门》，商调曲, 与其声调相符, 遂以月中所闻为散序, 用敬述所进为其腔 , 而名《霓裳羽衣曲》” (参见唐·郑愚《津阳门诗》注) 。根据《新唐书·礼乐志》记载: “ 河西节度使杨敬忠献《霓裳羽衣曲》 , 玄宗遂善此调。”通过以上记载说明 , 唐玄宗所作的《霓裳羽衣曲》是吸收了西域乐舞的音节特点, 从而形成的一种具有独特风格的乐曲。 “唐大曲必合舞，必有曲辞。乐最长有五十遍以上者，辞最长有十二遍者。舞之遍数约相当于辞。……曲辞，从三言至七言皆有，以作五、七言者为多，作长短句者亦有之。”完整的《霓裳羽衣》，由歌、乐、舞三种表现形式构成，但又不是简单的相加，而是在曲中“散序”、“中序”、“曲破”三个部分运用不同的方式灵活组合的综合艺术。《霓裳羽衣》是梨园法部最具代表性的曲目，也是唐代宫廷乐舞的代表作。

涉及乐舞中乐器最多的记载是白居易《霓裳羽衣歌（和微之）》：“磬箫筝笛递相搀，击擫弹吹声逦迤。”“玲珑箜篌谢好筝，陈宠觱栗沈平笙。”附有注释说明：“凡法曲之初，众乐不齐，唯金石丝竹次第发声，《霓裳》序初，亦复如此。”提到的乐器有：罄、箫、筝、笛、箜篌、觱粟、笙。而且，此曲既可以多乐器合奏，又可以单一乐器独奏。

▲以上乐器依次为筝、笛、竖箜篌、筚篥、笙（仿唐乐器）

“素娥十余人，舞笑于广庭大树下，乐音嘈杂倾力”（《异人录》）;“女仙数百，素练霓衣，舞于广庭。”（《逸史》）我们从这些具有神话色彩的记载中窥见《霓裳羽衣舞》的一角：唐玄宗在游月宫时的所见所感不止是乐曲，还有舞蹈的场面。

《霓裳羽衣舞歌》中有对此舞的动态描写。文字间表达了舞蹈一轻一柔、一消一融、一飘一动的姿态，而每一个动作都有着对应和对比，在挥舞之间给以观众温良、仁爱的印象，体现了“仙子”在“瑶台”飞舞的意境，又或是迎来由“一转”带来“顿挫”之美。要是说到“天人合一”这恐怕是我所见过的最好的诠释。

除了艺术上的造诣，《霓裳羽衣舞》的久负盛名，很大程度上与杨贵妃擅演此舞有关。“贵妃宛转侍君侧，体弱不胜珠翠繁，冬雪飘飘锦袍暖，春风荡漾霓裳翩”。后人在小说、诗歌、戏曲中刻画杨贵妃这一人物形象时，多提及杨贵妃从月宫中学得此舞，并改变后舞于“翠盘”之上。

▲玉环翩翩起舞玄宗击鼓伴奏（曹辉《霓裳羽衣舞》，摩空精舍供图）

在成都永陵前蜀皇帝王建的陵墓里，有一对舞伎刻于须弥座前靠中的位置。她们梳着高高的发髻，身穿飘然如仙的舞衣。

▲成都永陵博物馆“二十四伎乐”石刻中的舞伎

沈从文先生认为成都永陵博物馆的“二十四伎乐”石刻的乐舞伎和传世的《朝元仙仗图》，都可以说是目下研究《霓裳羽衣曲》和《霓裳羽衣舞》的第一手资料。雕刻在棺床正南面的为两位舞伎，从她们的动作姿态来看应归于“软舞”。其他雕像均为乐伎，坐奏共有20种23件乐器，是完整的乐队编制。而石刻上伎乐们所演奏的具体内容，便是表达了《霓裳羽衣》入破的瞬间。

●左旋右转不知疲，千匝万周无已时

“胡旋女，胡旋女。心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举。回雪飘飖转蓬舞。左旋右转不知疲，千匝万周无已时。人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟。”

旋转可能是欢快的极致表达，伴随着急速的节奏，裙摆绽开出“一朵朵的花”来，随着飘动，跳的人和看的人在此刻都进入了理想中的那个梦境。胡旋舞是唐代最盛行的舞蹈之一。它与《秦王破阵乐》、《霓裳羽衣舞》为唐代最流行的三大乐舞。

▲敦煌莫高窟中的胡旋舞第220窟（初唐王峰）

据杜佑《通典》卷146记载：“舞急转如风，俗谓之胡旋”。胡旋的节拍鲜明奔腾欢快，多旋转和蹬踏动作，这就需要富有节奏感、音量大、音色亮的乐器伴奏。因此胡旋舞的伴奏音乐以打击乐为主，这是与它快速的节奏、刚劲的风格相适应的。“笛鼓二，正鼓—，小鼓一，和鼓一，铜钹二”。说明胡旋舞常以鼓、笛、钹等乐器伴奏。伴奏也以鼓（如手鼓、纳格拉、冬巴鼓等）为主，舞者动作急转起伏，欢快热烈。

胡旋女衣着为宽摆长裙，头戴饰品，长袖摆，旋舞起来时，身如飘雪，龟兹壁画中有大量的旋转舞女形象，那种两脚足尖交叉、左手叉腰、右、手擎起。全身彩带飘逸，裙摆旋为弧形，这正是旋转的瞬间姿态，以造成“回风乱舞当空霰”的效果。

▲胡音旋舞 2018国乐观念剧《伎乐·24》剧照

“柔软依身着飘带，徘徊绕指同环钏”“左旋右转不知疲，千匝万周无已时”都是强调“胡旋”急速旋转这一特征。在现存的龟兹壁画中有大量的旋转舞女形象，那种两脚足尖交叉、左手叉腰、右、手擎起。全身彩带飘逸，裙摆旋为弧形，这正是旋转的瞬间姿态。

胡旋舞进入中原后其表演形式又有所发展。胡旋舞本来是在地毯上歌舞，后来发展为在一个小圆球上歌舞，将杂技和舞蹈揉合在一起。唐人段安节的《乐府杂录》说得更具体：“胡旋舞居一小圆球于以舞，纵横腾掷两足终不离球上，其妙如此。”有时甚至还同顶高竿钻火圈等杂技结合在一起：“蓬断霜根羊角疾，竿戴朱盘火轮炫”（元稹《胡旋女》）。

▲急转如风舞胡旋

胡旋舞的舞者多为女子，有独舞、双人舞，也有三、四人舞，后来也有男子善跳胡旋舞。据《旧唐书·安禄山传》云：“（安禄山）晚年益肥壮，腹垂过膝，重三百三十斤，每行以肩膊左右抬挽其身，方能移步。至玄宗前，作胡旋舞疾如风焉”。即便作为唐朝的“超级胖子”，安禄山跳起胡旋舞来也是急如旋风，可见在当时歌舞兴盛，人皆爱之。

●博物馆+剧目=最潮国风HIFI现场

2020年伊始，《霓裳羽衣》和《胡旋舞》将再次跳起，极致的舞姿艳容会把千年古蜀伎乐盛况重现于舞台。这也势必会让成都历久弥新的音乐文化、蜀地之美以观念剧的形式传入人们的目光所及处，心耳相惜。

2020年公演版国乐观念剧《伎乐·24》以成都永陵博物馆馆藏“二十四伎乐”浮雕时刻为蓝本，讲述了“千年古蜀伎乐重生”的故事，通过与时间不断地擦肩而过，看遍世事变迁，以找寻那属于每个人自己的乐音和情感。