【藏家故事】陈海：无心插柳柳半荫 紫砂雅韵吾所求

　　深秋的羊城，气温依旧居高不下，偶得台风过境带来丝丝清凉。陈 海的茶室就位于四周珠江水环抱的二沙岛上。温润气息萦绕下，凭天气与心情，挑一把钟爱的紫砂壶，沏上一壶好茶，茶香袅袅间，作为音乐发烧友的他或搭配些应景的旋律，一天时光自此开始。

　　茶室的红木柜子里，整整齐齐地摆满了陈 海十余年来收藏的紫砂珍品。从顾景舟到何道洪、汪寅仙到葛陶中，或从清三代老壶，到中青辈当代精品……随意挑出一把，陈 海都能给你讲述一个耐人寻味的故事来，这些故事，也串连起他十余年来不遗余力投入紫砂壶收藏的点点滴滴。

　　同样吸引来访者的，还有那本静静躺在案上制作精良的《抟砂集》——书名“抟砂集”是由国学大师饶宗颐老先生亲笔题书，扉页是莫言法书为序：“抟天地之砂 成紫玉之器;悟埏埴之道 得会心之事”。这本耗时三年有余制作出版的《抟砂集》，其中经历的艰辛以及投入的心思，令主编者陈 海至今仍摇头苦笑，“成书前不计成本，成书后不堪回首”。

　　一案、一书、一壶、一人，品茗、独思，完美主义者陈 海，在秋天的况味里，忆起他的“一场游戏一场梦”。

　　收藏经历：无心插柳柳半荫

　　一场游戏一场梦——这首上世纪80年代末以来风靡省港的流行曲，陈 海却将曲名用以表达自身对收藏的认知。一口茶过后，语速不急不缓，他娓娓道来：“古往今来，每一件藏品都有其别样的命运，也不可能永远归属于某一个人，此中缘由，除了人世间流转莫测的宿命，更是因为藏品作为人类历史过往艺术的物质载体，永远都是人类共有的财富。故而，收藏之精髓就在于它的过程，而这个过程，我更愿意理解为是一场有着严格规则与高雅趣味的游戏。”

　　作为第一批音像淘金者，商业版图开展成熟后，在日常与朋友们品茗聚会的闲适氛围里，陈 海渐渐对品茶赏壶产生了浓厚的兴趣。适逢2000年以来台湾回流壶比较热，陈 海“误打误撞”进入紫砂艺术收藏领域，由于经济上的宽裕，他一开始的收藏目标就直奔顾景舟、何道洪、汪寅仙、葛陶中等名师大家级作品。

　　无论收藏什么，只要跟对了人，就少走弯路、少交学费——这是陈 海深信的收藏“定律”。那时陈 海跟了一位台湾茶人，总能遇上不少好壶，价格也相对公道，顾景舟一把壶大概四五十万就能入手，陈 海一口气收藏了不少名师级别的好壶，并渐渐形成了自己的收藏脉络与体系。

　　在过去近二十年里，港台、尤其是台湾对于内陆紫砂壶市场的发展可谓功不可没。那时珠三角有着极佳的地缘优势，广州、深圳、东莞等成为台湾和宜兴壶商流通壶的首选地，继而展转到其它区域，所以珠三角相对其它区域来说，壶价更便宜。这在2007年陈 海去了一趟宜兴丁山便得到了证实，因为那里的紫砂壶并不比广州的便宜。于是回到广州后，他看准了下手也就更“狠”，甚至曾一口气花费约一百万，将一个商铺所有高工大师的壶给包圆了。

　　陈 海说，“收藏是当之无愧的一场游戏，因为收藏的游戏带给我们的不仅是知识与财富，还有高度的精神愉悦。有一句话是‘无心插柳柳成荫’，我将它改为‘无心插柳柳半荫’，因为我不是壶商，我是一个藏家、玩家，‘玩’到最后回不了头，就一直‘玩’下去。”美国甘兹夫妇是他钦慕的收藏家，从甘兹夫妇的收藏故事中，他清晰地看到，他们的成就几乎完全仰赖于自身的艺术学养、精到的审美眼光，以及对收藏趋势的前瞻与决断。这令他触动很深。

　　收藏策略：至爱清三代老壶

　　大概在五六年前，艺术品市场进入高峰期，很多作品当时创下拍卖价格的最高记录，估计至今都难以超越。这股热潮同推动着紫砂艺术的市场行情，那时疯狂“血战”的场景至今仍令陈 海难以忘却。

　　一开始陈 海抱观望态度，而那段特殊时期里，在一位友人的专场上，他与同行朋友都支持性地拿出一些藏品去拍卖，结果却“令人傻掉了”!他参拍的藏品几乎都拍出了“天价”——周桂珍一把15万收来的壶，拍出了200万;顾景舟一把不到20万收来的壶，拍出270万，在竞拍者还在意犹未尽地喊价的情况下落槌，而当时，顾景舟的最高纪录是在中国嘉德拍出的300多万……

　　当代名师藏品“套现”之后，陈 海的收藏线路有了较大调整——侧重收藏清三代老壶，同时关注当下中青代创作。目前一对同时期的惠逸公作品正是他最钟爱的老壶。“明末清初有双惠：一个惠孟臣，一个是惠逸公。当然，惠孟臣比惠逸公早。这对壶，落的均是惠逸公的款。”陈 海说，“这对壶造型并不复杂，正是传统的器形，古语有云，‘古壶没精工’，说的就是这个道理。”

　　当然，这两把壶落到陈 海手中，亦在拍场风云里有着峰回路转的精彩故事。其中一把，是大概在2011年一个英国拍卖会上，陈 海的朋友用9万英镑拍下了，但由于种种原因，朋友并没有提货。辗转到了2012年，这把壶在香港邦瀚斯拍卖上再度出现。由于当时的紫砂拍卖市场不断有大藏家介入，以至于这把壶一出现，便立即被众多竞拍人士盯上了。在“厮杀”的状态下，这壶以15万元起拍，最终65万元落槌被陈 海竞得。后来他才知道，和他竞价的竟有一位“80后”朋友，“他对壶的眼光比我高。”陈 海说。

　　而另一把壶，则是在中国嘉德拍卖会上，以25万竞得的。其实在很早之前，陈 海就看上这把壶了。“这壶上的包金大概是在清末民初时包的，用的是马来西亚的手法。包金可彰显富贵，一般有钱人都会这么做;又或者是内里有伤，以包金遮盖，既美观又能遮住瑕疵。”陈 海说。只是几年前，壶上的包金在把玩时搞歪了，圆不回来，他就干脆就把包金摘掉，没想到壶身包金处并没有瑕疵，依然完净美好。这意外收获令陈 海如捡了大漏般欣喜，为了纪念这次幸运的收藏经历，他把摘下来的金子做成了一只独特的小香插。

　　收藏体悟：壶之境界，人格之境界

　　紫砂壶跟其它类别藏品的区别在于实用性，这是难以抵挡的诱惑——可以摸、可以洗、可以刷，甚至可以回窑。另外，紫砂壶还有相当大的可塑性与把玩性。对于陈 海来说，收藏一把紫砂壶是有要求的——喜欢、能用、东西对、品相好，还得“珍稀精”。

　　茶汤经雅致的紫砂壶传递到杯中，端起、入口、回香。停顿了好一会，陈 海才悠悠地说，“紫砂艺术的兴起至今也只有近五百载，但其承载的正是中国几千年茶文化‘激浊扬清’的精神内涵，故其自诞生以来，便受到各方文人雅士、市井民众的青睐。紫砂器对茶文化的滋养，除了视觉赏玩的情怀雅趣，更是来自日用相伴的细腻体验。”

　　早已过了紧追名师名壶这个热闹阶段的他，如今更沉醉于“与紫砂相伴，每日啜茗之际澄怀遐思”之中，日渐体察紫砂所蕴藏之古雅神韵。

　　然而，光是“体”，还不够，还要在参与中去“悟”——在中国自古以来的文脉体系里，当下紫砂艺术应如何求新求变?近几年来，中青辈创作成为陈 海关注的焦点。他曾致力于跟一些中青辈紫砂创作者“定款定量”地进行合作，期间对于作品品质的要求，可以用苛刻来形容，不满意的，就一遍遍捏掉重做。在当下这个紫砂市场一片繁荣的时代，陈 海与艺师们停下匆匆的脚步，专注于紫砂艺术的品鉴与论证，并以严谨的态度不断提升每一件作品的制作技艺与艺术高度。这种收藏大家与优秀艺师之间珠联璧合的合作方式，不但对这批中青辈紫砂艺人的创作产生一种超越前人的动力，并且还对当代紫砂发展产生积极的影响力。

　　更甚，出于某种执念，陈 海斥资数百万制作《抟砂集》，书名中的“抟”字，还是千挑万选才用上的，他解释，“用泥巴千百次的揉捏成一个器型叫‘抟’。”简单一个字，不仅代表了紫砂艺术制作上技艺之精湛，更传达出他作为“完美主义者”的极致要求，正所谓：“壶之境界，人格之境界”。当然，由于对书的质量要求甚高，其间经历的波折也颇多，他笑言，成书经历甚至比自己的收藏故事还精彩。

　　忆收藏路，最大乐趣不是赚多少钱、获多大成就，而是结交到一群志趣相投的友人。“收藏的游戏除却这些与物交往的愉悦以外，更有与人交往的愉悦。假如说收藏游戏的起点在于物，那么它的终点在于人。只有人与人的交往，才有故事，才有记忆，才构成人生，才构成历史。”只因有梦相伴，陈 海一生无悔。