作者：微社区 时间：2021/3/14 19:23:02 热度：488
9月28日由重庆市文学艺术界联合会、重庆市美术家协会联合主办，由鼎天艺术机构承办，由重庆中国画学会、四川美术学院中国画系、西南大学美术学院和重庆大学艺术学院协办的“七峰汇——重庆高校教授作品展”在重庆三峡博物馆隆重开幕。
重庆文联副主席杨矿、书协主席刘庆渝、重庆中国画学会会长周顺恺、渝北宣传部长张琪、文资公司副总裁程峰等领导出席了开幕式。
此展览受到各界关注和关心。
此展览以“七峰汇”为名，顾名思义言及七位资深美院教授作品汇集于三峡博物馆展览交流，
让各界朋友集聚此地欣赏他们的精品力作。
山城重庆，人杰地灵，底蕴深厚。在这块土地上，前辈艺术家们曾经创造了辉煌的业绩。今天，在祖国日益昌盛强大的背景下，中国画坛更出现了空前的繁荣。重庆作为西南中国画教学与创作的重要区域，新一代众多的中国画家们正努力地进行着各自的艺术探索与思考，并取得了可喜的成绩。其中，来自四川美术学院、西南大学、重庆大学的7位教授走到了一起，在此展示他们的艺术成果。同时，因他们均有多年从事艺术教育研究的积累，在学术上，已有着显著的、各具特质的视点与把握，使其在不同向度上具有了一定的影响力。故在他们的作品中，有着鲜明的艺术面貌和风格，也表现出时代性与前沿性。如来自四川美术学院的四位教，在其多年的笔耕中走出了趣味迥异的艺术之路。傅仲超立足于藏原人物的生存表达，手法细腻，人景交融，既富于西部生活气息，又有着显著的个性特征，给人印象深刻；刘明孝则无论从作品的外在样式还是表现手法，都更多地传达出一种他所描述的边缘状态，所谓“行走于多画种边缘”。反映出画者踏极履险的探索艺路；黄越则从用笔出发，强调笔墨自身的独立表现，在此过程中共生复杂多变的物景视象，让观者获得了多重的意象感受与审美体验；徐贤文的写意花鸟有着显著的苦禅一脉的格局与框架，并基此留意于个体的审美发现，在宿墨技巧的渗透中自出新意。
西南大学陈航及李白玲两位教授，多年来用勤并着力于笔墨写意的时代性探索与工笔重彩的新媒材拓展。陈航长年浸迹西域，强调直面自然、临景创作，尤为注重母题的拓宽，消解题材边界，不断延伸和创生笔墨表达与表现的审美空间；李白玲在传统重彩画法基础上，注重新岩彩及各类综合材料对作品表现过程中的介入，将关注当下生活与新技法手段相结合，创生出了全新的画法与审美视觉。
重庆大学张春新教授多年来勤于笔耕，画稿无数，锤炼出了坚实娴熟的人物造型能力。其作品往来于各类古今人物中，游刃挥写，自如有余。同时立足于笔墨表达，色墨交合，具有酣畅淋漓的审美特征。
作为推进重庆中国画发展的部分参与者，他们积极于艺术事业，勤奋耕耘，与重庆中国画家一道，为重庆美术的当代繁荣添砖加瓦。本次作品涵盖了山水、花鸟、人物等中国画表现领域，作品因作者的不同秉赋而异彩纷呈。从展出的作品中我们也可以在一定层面上管窥到当下重庆高等艺术院校教师中国画教学与创作研究的基本状态，这同为本次展览的价值所在。
此展览共展出作品70余件，展期为2014/09/28—2014/10/12.
关键字：重庆,高校
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